Чак и са појавом модерне ере и појавом фотографије, биоскопа и дигиталне технологије, сликање остаје популаран начин изражавања својих осећања. И оставља отворено питање која комбинација талента, генија и околности доводи до стварања ремек-дела које може да претендује на титулу вечитог класика.
Нећемо моћи да одговоримо на ово питање, али моћи ћемо да вам дамо имена најпознатијих слика на свету, које су створили познати уметници, а објекти су светске културне баштине.
10. Монаси. Зауставили смо се на погрешном месту, Лев Соловјев
„Да, ово је Репинова слика„ Једрили смо “!“, Читалац је можда огорчен. Штавише, ово више није само име ремек-дела и његовог аутора (у ствари не), већ устаљени израз који означава непријатну, пат ситуацију.
А да је уметник Лев Григориевицх Соловјев знао за њега, вероватно би био смешан и увређен. Смешно је што би се овај израз могао применити на њега и његово стваралаштво. И штета - јер је он заправо насликао слику.
„Рођење“ платна догодило се 1870-их, а 1930-их слика се појавила на музејској изложби и висила поред платна Иље Репина. Стога су посетиоци одлучили да и она припада четкици великог мајстора. И дали су платну кратко и пространо популарно име - „Пливао“.
9. Девојке из Авињона, Пабло Пикасо
Ова слика започела је модерно доба кубизма, одлучно раскидајући са репрезентативном традицијом западног сликарства и уграђујући алузије на афричке маске које је Пикасо видео у Етнографском музеју у Паризу.
Жене приказане на слици заправо су проститутке из јавне куће у Барселони. Отуда изворно име слике - „Филозофски бордел“.
8. Врисак, Едвард Мунцх
Један од најранијих експонената експресионизма користио је само уље и пастеле да би насликао своју најпознатију фигуру. Уметник је желео да прикаже „крик природе“, који узрокује агонију особе примитивиране до те мере да више личи на сперму или ембрион него на представника хомо сапиенса.
Једна од најпознатијих слика нашег доба резултат је стрепње и страха које је Едвард Мунцх доживео једног поподнева док је био са два пријатеља. Тада су га ужарени облаци подсетили на крв и „пламен над плавкасто-црним фјордом и градом“.
Од краја 20. века, „Крик“ се широко опонаша и пародира у култури. Ова слика се појављивала у рекламама, филмовима, Интернет мемовима итд. Неки уметнички критичари сматрају је „иконом савремене уметности“ и „Мона Лиса нашег доба“.
7. Ноћна стража, Рембрандт
Ову чувену слику сликао је холандски уметник Рембрандт ван Ријн и сада се сматра врхунцем холандског златног доба.
Уљана слика на платну приказује стрелце из чете капетана Франса Баннинг Цоцка. Слика је позната по невероватној игри светлости и сенки и покрета која је препуна традиционално статичног војничког портрета.
У почетку је „Ноћна стража“ имала много дужи наслов - „Говор пушачке чете капетана Франса Баннинга Кока и поручника Виллема ван Руитенбурга“. А име које је сада познато појавило се тек у 18. веку.
6. Врт земаљских наслада, Хиеронимус Босцх
Најпознатије слике на свету углавном приказују једну или две особе. Али на овом платну триптиха заиста је гужва. Створио га је уметник касног средњег века који је веровао да су Бог и Ђаво, Небо и Пакао стварни.
На слици су три сцене:
- лево крило приказује Христа који представља Еву Адаму,
- десно - обриси пакла;
- није потпуно јасно да ли централни панел представља Небо. С једне стране, то је идила: људи се препуштају љубавним ужицима, немарно прскају у води, а неколико фигура се вину у небо. С друге стране, у доба када је Босцх живео, копулација је била или неизбежно зло, или страшни грех, показујући основну природу човека.
Иначе, име „Врт земаљских наслада“ његовом стварању није дао Босцх, већ истраживачи. И до сада се нису сложили око тога шта је аутор овог ремек-дела желео да покаже људима.
5. Портрет пара Арнолфини, Јан ван Еицк
Ова композиција се сматра једним од најважнијих дела урађених током северне ренесансе и једно је од првих уљаних слика. Двоструки портрет у пуној дужини наводно приказује италијанског трговца Гиованнија ди Ницолаа Арнолфинија и жену која му је можда вереница или супруга.
1934. године познати историчар и теоретичар уметности Ервин Панофски сугерисао је да слика заправо приказује церемонију венчања. На то указује повезаност руку ликова на слици, као и држање човека, карактеристично за полагање заклетве.
Оно што се поуздано може рећи је да је „Портрет пара Арнолфини“ једна од првих слика ентеријера са ортогоналном перспективом. Ово се ради како би се створио осећај простора који изгледа као да се налази у близини самог простора гледаоца. Чини се да се може устати и ући у слику.
Неко се нашалио да је лице трговца Ђованија ди Николаја Арнолфинија веома слично лицу руског председника Владимира Путина. Ви, драги читаоци, сами одлучите да ли је то тако или није.
4. Рођење Венере, Сандро Боттицелли
Овде је прва слика у целој дужини са голим небиблијским ликом од антике. Створена је за Лоренца Медичија.
Лик богиње љубави вероватно је направљен по узору на Симонетта Веспуцци, прву лепотицу фирентинске ренесансе.
Ова неозбиљна слика изазвала је гнев Гиролама Савонароле, доминиканског монаха који је водио фундаменталистичке акције против секуларних укуса Фирентинаца. Његова кампања обухватала је злогласни Кријес таштине 1497. године, у којем су на ломачи спаљивани „секуларни“ предмети - козметика, уметност, књиге.
Рођење Венере такође је требало да буде спаљено, али је неким чудом слика избегла уништење. Боттицелли је био толико узбуђен због овог инцидента да је на неко време одустао од сликања.
3. Звездана ноћ, Винцент Ван Гогх
Ван Гогова најпопуларнија слика настала је у азилу за ментално оболеле у Саинт-Реми-де-Провенце. Изгледа да Звездана ноћ одражава његово бурно стање духа у то време. Верује се да је захваљујући снази маште (а такође и под утицајем менталног поремећаја) видео звездано небо на начин који нико други није видео.
2. Девојчица са бисерном минђушом, Јан Вермеер
Једна од најпопуларнијих слика зове се Северна или холандска Мона Лиза. Слика делује запањујуће стварно и модерно, готово као да је фотографија.
То је створило теорију да је Вермеер за стварање своје слике користио пред-фотографски уређај назван цамера обсцура. Остављајући ову претпоставку по страни, остаје још једно питање везано за слику. Ко је позирао уметнику? Многи историчари уметности верују да је ова девојка могла бити Вермеерова слушкиња.
Технички гледано, Девојка није портрет, већ пример холандског жанра званог Трони. Уметници који су радили у овом жанру нису сликали целу особу, већ само његову главу.
1. Мона Лиза, Леонардо да Винчи
Један од најпознатије слике да Винчија већ дуго узбуђује умове ликовних критичара и љубитеља мистерија сликарства. Ко је приказан на платну и зашто се ова жена смеши?
Последњих година о првом питању је изнето неколико теорија. Најпознатији од њих:
- Ово је супруга фирентинског трговца Францесца ди Бартоломео дел Гиоцондо (алтернативни назив дела је Ла Гиоцонда).
- Ово је Леонардова мајка, Цатерина.
- И на крају, ово је аутопортрет у женском облику.
Што се тиче овог чувеног осмеха, његова мистериозност је вековима излуђивала људе.
Такође, запазите натприродно смирен поглед Мона Лисе који се савршено стапа са пејзажом иза ње. Чини се да се раствара у даљини захваљујући употреби атмосферских перспектива.