גם עם כניסת העידן המודרני והופעת הצילום, הקולנוע והטכנולוגיה הדיגיטלית, הציור נותר דרך פופולרית לבטא את רגשותיו. וזה משאיר את השאלה פתוחה איזה שילוב של כישרון, גאונות ונסיבות מוביל ליצירת יצירת מופת שיכולה לטעון שהיא קלאסיקה נצחית.
לא נוכל לענות על שאלה זו, אך נוכל למנות לכם את הציורים המפורסמים ביותר בעולם, שנוצרו על ידי אמנים מפורסמים, והם אובייקטים של מורשת תרבותית עולמית.
10. נזירים. עצרנו במקום הלא נכון, לב סולובייב
"כן, זה הציור של רפין 'הפליג'! ', ייתכן שהקורא מכעיס. יתר על כן, זה כבר לא רק שם של יצירת מופת ומחבר שלה (למעשה, לא), אלא ביטוי מבוסס שמציין מצב לא נעים, מבוי סתום.
ואם האמן לב גריגורייביץ 'סולובייב היה יודע עליו, הוא כנראה היה מצחיק ונעלב. זה מצחיק שאפשר להחיל את הביטוי הזה עליו וליצירתו. וחבל - כי הוא בעצם צייר את התמונה.
"לידת" הבד התרחשה בשנות ה -70 של המאה ה -20, ובשנות השלושים הציור הופיע בתערוכת מוזיאון ונתלה ליד בדי הבדים של איליה רפין. לכן, המבקרים החליטו שזה שייך גם למברשת של האדון הגדול. והם העניקו לבד שם פופולרי קצר וגדול - "שחו".
9. הבנות של אביניון, פבלו פיקאסו
ציור זה התחיל את העידן המודרני של הקוביזם, תוך שבירה מכרעת במסורת הייצוגית של הציור המערבי ושילב רמיזות למסכות האפריקאיות שראה פיקאסו במוזיאון האתנוגרפי בפריז.
הנשים המתוארות בציור הן למעשה זונות מבית בושת בברצלונה. מכאן שמו המקורי של הציור - "בית בושת פילוסופי".
8. לצעוק, אדוורד מאנץ '
אחד המעריכים הראשונים של האקספרסיוניזם השתמש בשמנים ופסטלים בלבד כדי לצייר את דמותו המפורסמת ביותר. האמן רצה להראות את "זעקת הטבע", הגורמת לייסורי האדם, פרימיטיזציה עד כדי כך שהיא נראית יותר כמו זרע או עובר מאשר נציגה של הומו סאפיינס.
אחד הציורים המפורסמים ביותר בתקופתנו הוא תוצאה של החרדה והפחד שחווה אדוארד מונק אחר הצהריים אחד כשהלך עם שני חברים. ואז העננים הזוהרים הזכירו לו דם ו"להבות מעל פיורד ועיר כחול-כחלחל. "
מאז סוף המאה ה -20, הצעקה זוכה לחיקוי נרחב ופרודיה בתרבות. ציור זה הופיע בפרסומות, בסרטים, בממים באינטרנט וכו '. חלק ממבקרי האמנות רואים בו "סמל של אמנות עכשווית" ו"מונה ליזה של זמננו ".
7. משמר לילה, רמברנדט
ציור מפורסם זה צויר על ידי האמן ההולנדי רמברנדט ואן ריין ונחשב כיום לפסגת תור הזהב ההולנדי.
ציור שמן על בד זה מתאר את הרובים של פלוגתו של קפטן פרנס באנינג קוק. התמונה מפורסמת בזכות משחק האור והצל והתנועה המדהימים שלה, שכולם דיוקן צבאי סטטי מסורתי.
בתחילה היה ל"משמר לילה "כותרת ארוכה בהרבה -" נאום של פלוגת הרובים של סרן פרנס באנינג קוק וסגן וילם ואן רויטנבורג ". והשם הידוע כיום הופיע רק במאה ה -18.
6. גן התענוגות הארציים, הירונימוס בוש
הציורים המפורסמים ביותר בעולם מתארים לרוב אדם אחד או שניים. אבל בד הטריפטיכון באמת צפוף. היא נוצרה על ידי אמן מימי הביניים המאוחרים שהאמין שאלוהים והשטן, גן עדן וגיהנום, הם אמיתיים.
יש שלוש סצנות בציור:
- האגף השמאלי מראה את ישו, המייצג את חוה לאדם,
- מימין - קווי המתאר של הגיהינום;
- לא לגמרי ברור אם הפאנל המרכזי מייצג את גן עדן. מצד אחד, זו אידיליה: אנשים מתמכרים להנאות חביבות, מתיזים ברשלנות במים, וכמה דמויות מרחפות בשמיים. מצד שני, בימים בהם בוש חי, הזיווג היה רוע בלתי נמנע, או חטא נורא, והדגים את טבעו הבסיסי של האדם.
אגב, השם "גן התענוגות הארציים" ניתן ליצירתו לא על ידי בוש, אלא על ידי חוקרים. ועד כה, הם לא הסכימו על מה מחבר יצירת המופת הזו רצה להראות לאנשים.
5. דיוקן בני הזוג ארנולפיני, יאן ואן אייק
קומפוזיציה זו נחשבת לאחת היצירות החשובות ביותר שנעשו בתקופת הרנסנס הצפוני והיא אחת מציורי השמן הראשונים. הדיוקן הכפול באורך מלא מתאר כביכול את הסוחר האיטלקי ג'ובאני די ניקולאו ארנולפיני ואישה שעשויה להיות ארוסתו או אשתו.
בשנת 1934, ההיסטוריון המפורסם ותאורטיקן האמנות ארווין פאנופסקי הציע כי הציור מתאר בפועל את טקס הנישואין. זה מסומן על ידי חיבור הידיים של הדמויות בתמונה, כמו גם היציבה של אדם, אופייני לשבועה.
מה שניתן לומר באופן מהימן הוא ש"דיוקן הזוג של ארנולפיני "הוא אחת התמונות הראשונות של פנים עם נקודת מבט אורתוגונלית. זה נעשה כדי ליצור תחושת מרחב שנראית צמודה למרחב הצופה עצמו. נראה שאפשר לקום ולהיכנס לתמונה.
מישהו התבדח כי פניו של הסוחר ג'ובאני די ניקולאו ארנולפיני דומים מאוד לפנים של נשיא רוסיה ולדימיר פוטין. אתם, קוראים יקרים, מחליטים בעצמכם האם זה כך או לא.
4. לידתו של ונוס, סנדרו בוטיצ'לי
הנה הציור הראשון באורך מלא עם אופי עירום שאינו מקראי מאז ימי קדם. הוא נוצר עבור לורנצו מדיצ'י.
דמות אלת האהבה עוצבה ככל הנראה על פי סימונטה וספוצ'י, היופי הראשון של הרנסנס בפלורנטין.
תיאור קל דעת זה עורר את זעמו של ג'ירולמו סבונארולה, נזיר דומיניקני שהוביל פעולות פונדמנטליסטיות כנגד טעמם החילוני של פלורנטינים. הקמפיין שלו כלל את מדורת ההבלים הידועה לשמצה בשנת 1497, בה נצרבו על המוקד פריטים "חילוניים" - קוסמטיקה, אמנות, ספרים.
גם לידת ונוס הייתה אמורה להישרף, אך על ידי נס כלשהו הציור נמלט מההרס. בוטיצ'לי התרגש כל כך מהתקרית הזו שהוא ויתר על הציור לזמן מה.
3. ליל כוכבים, וינסנט ואן גוך
הציור הפופולרי ביותר של ואן גוך נוצר בבית מקלט לחולי נפש בסנט-רמי-דה-פרובנס. נראה שכוכב הלילה משקף את מצבו הנפשי הסוער באותה תקופה. הוא האמין שבזכות כוח הדמיון (וגם בהשפעת הפרעה נפשית) הוא ראה את השמים המכוכבים באופן שאף אחד אחר לא ראה.
2. ילדה עם עגיל פנינה, יאן ורמיר
אחד הציורים הפופולריים ביותר נקרא מונה ליזה הצפונית או ההולנדית. התמונה נראית אמיתית ומודרנית להפליא, כמעט כאילו מדובר בתצלום.
זה הוליד את התיאוריה לפיה ורמיר השתמש במכשיר טרום-צילום בשם camera obscura כדי ליצור את הציור שלו. אם משאירים את ההנחה הזו בצד, נותרה עוד שאלה אחת הקשורה לתמונה. מי הצטלם לאמן? היסטוריוני אמנות רבים מאמינים כי ילדה זו יכולה הייתה להיות משרתו של ורמיר.
מבחינה טכנית, הילדה אינה דיוקן, אלא דוגמה לז'אנר הולנדי בשם טרוני. האמנים שעבדו בז'אנר זה לא ציירו את כל האדם, אלא רק את ראשו.
1. מונה ליזה, לאונרדו דה וינצ'י
אחד מ הציורים המפורסמים ביותר של דה וינצ'י במשך זמן רב כבר מרגש את דעתם של מבקרי האמנות ואוהבי תעלומות הציור. מי מתואר על הבד, ולמה האישה הזו מחייכת?
בשנים האחרונות הועלו מספר תיאוריות בנושא הראשון. המפורסם שבהם:
- זו אשתו של הסוחר בפלורנטין פרנצ'סקו די ברטולומאו דל ג'וקונדו (השם החלופי של היצירה הוא ג'וקונדה).
- זו אמו של לאונרדו, קתרינה.
- ולבסוף, זהו דיוקן עצמי בצורה נשית.
באשר לחיוך המפורסם הזה, מסתוריותו שיגעה אנשים במשך מאות שנים.
שימו לב גם למבט הרגוע העל טבעי של המונה ליזה שמשתלב בצורה מושלמת עם הנוף שמאחוריה. נראה שהוא מתמוסס למרחוק הודות לשימוש בפרספקטיבות אטמוספריות.