Красивите, твърди задни части привличат вниманието към техния носител (или притежател) и са източник на вдъхновение за поети, скулптори и художници. Ренесансовите художници, както и скулптори от Древна Гърция и Древен Рим обръщали особено внимание на „тила“ на мъжете и жените.
Представяме ви топ 10 на най-красивите задни части в изкуството според The Guardian.
10. Рафаел, "Трите грации"
Къде е: Музей Конде в замъка Шантили, Франция
Веднъж италианският художник Рафаел Санти каза, че за да нарисува истинската красота, той трябва да види много различни жени. А подреждането на взаимосвързани голи тела в картината „Трите грации“ изчерпателно демонстрира пристрастяването на художника към женското тяло.
Имената на момичетата са Невинност, Красота и Любов, а златните ябълки, които всяко от тях държи в ръката си, символизират съвършенството.
9. Дамяно Маца, "Изнасилването на Ганимед"
Къде е: Национална галерия, Лондон
Темата за хомосексуалността беше много популярна както в сатиричната литература, така и в ренесансовата живопис. И ярък пример за това е картината „Изнасилването на Ганимед“.
Според легендата богът Зевс, който бил много любвеобилен, отвлякъл красивия младеж Ганимед под формата на орел. Той го завел на планината Олимп, където Ганимед станал виночерпец на боговете.
Само за да стане ясно, че става въпрос за секс и насилие, Маца се фокусира върху оголените задни части на Ганимед.
8. Диего Веласкес, "Венера с огледало"
Къде е: Национална галерия, Лондон
Красивото голо тяло на Венера не е всичко, което художникът е изобразил. В огледалото можете да видите лицето на богинята, тъжно и неспокойно. Сякаш Венера разбира, че тя не е небесна жена, а модел, който е принуден винаги да показва задните си части на посетителите на музея и иска да бъде някъде другаде.
Любопитно е, че „Венера с огледало“ е единственото изображение на голо женско тяло, оцеляло до наши дни, принадлежащо на четката на Веласкес.
7. Йероним Бош, "Изкушението на Свети Антоний"
Къде е: Национален музей на античното изкуство, Лисабон
В лявото крило на този зашеметяващ триптих с демони и перверзници, обсаждащи християнския отшелник Антоний, има две изтъкнати магарета наведнъж. Първият може да се намери в горната част на платното, където се вижда човек с оголени задни части, който е на летящ кораб.
А в централната част на картината има странна структура под формата на човешка фигура, стояща на четири крака. Към нея се приближава шествие от гротескни персонажи, което е подигравка с религиозното шествие. Входът към пещерата, над която се издига гигантска задна част, според някои изкуствоведи е убежището на Свети Антоний, а според други - публичен дом.
6. Неизвестен автор, "Колесницата"
Къде е: Музей Вила Уитакър, Сицилия
Тази очарователна статуя на шофьор на колесница не е голо скулптура, но е облечена в толкова прилепнало облекло, че привлича вниманието на публиката към всяка характеристика на тялото на младежа.
Беше необходим брилянтен скулптор, за да придаде на тези дрехи такава изтънченост в каменна статуя. И, разбира се, "Колесничар" е една от най-добрите демонстрации на древногръцката страст към мъжките тела като цяло и по-специално към задните части.
5. Донатело, "Дейвид"
Къде е: Музей Баргело, Флоренция
Когато италианският скулптор Донатело създава първата самостоятелна гола статуя от древността, той се опитва с всички сили да я направи провокативна.
Художникът искаше да оспори Църквата и нейното презрение към човешката красота. Обаче дрехите - в случая сандали с пръжки и шапка - той все още използваше, за да подчертае физиката на Дейвид.
Истинският шок идва, когато обикаляте Дейвид от всички страни и виждате луксозните, гладки задни части на статуята. Всички изкуствоведи отбелязват известна женственост и крехкост на външния вид на младия мъж. Може би това има за цел да подчертае факта, че толкова слаб човек не е успял да се справи с гигантския Голиат без божествена намеса.
4. Микеланджело Буонароти, "Давид"
Къде е: Академия за изящни изкуства, Флоренция
И съвременниците, и потомците на Микеланджело не се съмнявали, че интересът му към мъжкото голо тяло е еротичен. Приживе майсторът не отрича интереса към представители от същия пол, но настоява, че преклонението му пред мъжката красота е духовно.
И в Дейвид, този ентусиазиран паметник на младостта и смелостта, той показа идеалния герой. За разлика от Давид на Донатело, творението на Микеланджело е показано не в момента на триумфа, а в момент на размисъл, преди предстоящата битка.
3. Тициан, "Венера и Адонис"
Къде е: Национален музей Прадо, Мадрид
Картината, която отваря топ 3 списъка с най-красивите задни части на произведения на изкуството, е една от картините, написани за Филип II Испански през 16 век. По това време те се смятаха за твърде откровени и дори бяха завесени в присъствието на дами.
Въпреки че Венера прегръща любовника си и той се отдръпва, дъното й не помръдва. По този начин се изразява нейното отчаяние и решимостта й да задържи своя мъж, който, както богинята знае, е заплашен от смърт при лова. Самият Адонис е непреклонен, а погледът му, прикован към златокосата красавица, е студен и спокоен.
След като създаде каноничната версия на Венера и Адонис, Тициан се върна към тази история няколко пъти. Въпреки това, само първата снимка, според експертите на The Guardian, заслужава да бъде включена в броя на шедьоврите на изкуството, изобразяващи най-красивите изскачащи снимки.
2. Франсоа Буше, "Луиз О'Мърфи"
Къде е: картинна галерия "Стара пинакотека", Мюнхен
През 18 век във Франция философите от Просвещението излагат нови идеи за разума и свободата и ги обсъждат в салони (но не и за красота, в този случай салон означава кръг от избрани хора, събиращи се в частна къща). Художественият стил на този оптимистичен период беше чувствен и игрив.
Изобразяването на Луиз О'Мърфи, млада жена от ирландски произход, може да е прекалено дръзка и изобщо не философска, но е красноречив либертариански манифест.
Между другото, Луиз О'Мърфи, която се оказа не само красавица, но и умно момиче, дълго време беше любовница на Луи XV и надживя любовника си, като сложи край на живота си на почтената възраст от 77 години.
1. Леонардо да Винчи, "Стоящ гол човек"
Къде е: Royal Collection, Лондон
Тази фигура е символ на мъжката красота според Леонардо: мощна, набита и показва най-доброто дупе, рисувано някога. Той е толкова хитро засенчен, че когато застанете пред оригиналния чертеж, той изглежда триизмерен.
Вече писахме за най-известните картини на Леонардо да Винчи, сред които има рисунка „Витрувиански мъж“, с четириръка и четиринога фигура, демонстрираща идеални човешки пропорции. Но рисунката на изправен гол мъж е още по-странна, защото центърът на тежестта на този безлик човек е закръглената му седалка.