Карикатурите са много творческата среда, в която няма граници. Именно в този жанр са въплътени най-смелите и креативни идеи на аниматори, аниматори и други оператори.
Карикатурите са различни: има такива, които можете да гледате само веднъж и да забравите за това, а има и такива, които се наричат шедьоври на анимацията - върху тях израстват цели поколения, те са обичани и запомнени дори след десетилетия. Предлагаме на вашето внимание 10-те най-добри карикатури за всички времена, класирани по рейтинг на KinoPoisk.
10. Аладин
Търсене на филми с рейтинг: 8.1
„Аладин“ е един от най-известните и успешни анимационни филми на студията „Уолт Дисни“. Годината на излизане на Аладин (1992) беше връхната точка на така наречения „Дисни Ренесанс“: анимацията събра близо 505 милиона долара в касата и спечели две награди „Оскар“.
Интересен факт: сюжетът е базиран на известната приказка за Аладин от "1001 нощи", но много неща са променени. Например Робин Уилямс, който озвучи Джини, надари персонажа си със специална харизма, допълвайки монолозите с шеги, които първоначално не бяха в сценария.
9. Принцеса Мононоке
Търсене на филми с рейтинг: 8.1
Анимационен филм на известния японски режисьор Хаяо Миядзаки. Тази история е за момиче на име Сан, отгледано от вълци и смело и отчаяно защитаващо дома си - гората, и за младия принц Аситака, който е станал жертва на ужасно проклятие и е бил принуден да напусне родното си село.
Интересен факт: Миядзаки намери много интересен и екстравагантен начин да изрази недоволството си в Дисни, защото се опита да съкрати американската версия на този анимационен филм - той им изпрати самурайски меч с бележка „Нищо не реже“. И той беше такъв.
8. Гробът на светулките
Търсене на филми с рейтинг: 8.2
Вероятно всеки с думата "карикатура" има връзка с детството. Детството е там, където всичко е добро, светло, където доброто винаги печели във всичко, където всяка история има щастлив край. Така че „Гробът на светулките“ напълно унищожава всички представи, че карикатурата е красива история с красив край.
В тази история детството на главните герои е унищожено и съдбите им са също толкова непредсказуеми, колкото съдбите на светулките, останали в банката. Както анимето, така и едноименният роман, по който е заснет, се считат за най-добрите от всички подобни произведения на Втората световна война.
7. Дама и скитникът
Търсене на филми с рейтинг: 8.2
Дамата и скитникът е 15-та работа в анимационното студио на Дисни. Картината е пусната през 1995 г., но нейното качество е неоспоримо: днес тя не е по-лоша от много модерни карикатури - всеки кадър е пъстър и реалистичен.
Тази история е за любовта на две напълно различни кучета от различни социални класи. Не е тайна, че в карикатурите на Дисни всички персонажи от животни олицетворяват човек. Дамата и скитникът не прави изключение. Всички аспекти на нашия труден и непредсказуем живот са отразени много точно тук.
6. Лисица и куче
Търсене на филми с рейтинг: 8.2
Въпреки че сюжетът на карикатурата се основава на романа на Даниел Маникс, всъщност от книгата са взети само имената на главните герои. Книгата е пълна с трагични събития и приятелството между Тод и Мед не е било такова, докато в карикатурата тяхното приятелство тече като червена нишка през цялата история.
Бюджетът за анимация беше 12 милиона долара. Парадоксално е, че същият брой е броят на зрителите, които са гледали този филм.
5. Моят съсед Тоторо
Търсене на филми с рейтинг: 8.2
Може би това е най-необичайната и емблематична творба в цялата творческа биография на Хаяо Миядзаки. Карикатурата е своеобразна ода на детството - най-красивият и безгрижен период от живота на човека. Но в същото време лентата е пронизана от копнеж.
Подобно усещане възниква, например, когато гледате „Мечо Пух“ или „Глухарче вино“. Самият Тоторо се превърна в символ на японската анимация. Нищо чудно, че именно той парадира върху емблемата на Studio Ghibli, създадена от Miyazaki.
4. Малката русалка
Търсене на филми с рейтинг: 8.2
Всички знаят сюжета на тази приказка, така че е глупаво да я преразказваме. Но студиото на Уолт Дисни го преразказа и то по свой начин и много успешно. Вярно е, че критиците не оцениха тази съществена разлика между карикатурата и приказката за Ханс Кристиан Андерсен, върху която се основаваше сюжетът.
Напук на всичко, Малката русалка на Дисни се превърна в класика в световната анимация, спечелвайки много награди, включително Оскар и Златен глобус.
3. Красавицата и звярът
Търсене на филми с рейтинг: 8.3
Заснет през 1991 г., анимационният филм „Красавицата и звярът“ се превръща в стандарт за адаптацията на приказката на Жана-Мари дьо Бомон, която, както се оказа след пускането на няколко модерни римейка с нисък стандарт, беше невъзможно да бъде надмината. Невероятната режисьорска работа на Гари Трусдейл и Кърк Уайз направи историята на очарователно момиче и тъжно самотно чудовище изключително емоционална, жива и дълбока.
Висококачествена анимация, брилянтен саундтрак от Алън Менкен, заедно със сложни харизматични персонажи, позволиха на Beauty and the Beast да се превърне в световна класика на карикатурите.
2. Одухотворен
Търсене на филми с рейтинг: 8.4
Сюжетът на поредното брилянтно творение на Хаяо Миядзаки разказва за 10-годишно момиче, което случайно се е озовало с родителите си в друг свят, обитаван от чудовища и призраци. Момичето трябва да премине през трудни изпитания, за да спаси родителите си и да се върне с тях в човешкия свят. Spirited Away се превърна в най-успешния анимационен филм в японската история.
Интересен факт: в касата дори надмина Титаник, като събра общо 30,4 милиарда йени.
1. Цар Лъв
Търсене на филми с рейтинг: 8.8
32 поред, анимационният филм се превърна в най-легендарния в историята на студиото на Уолт Дисни. Цар Лъв е пример за анимация. Това не е детски проблем. Това е история за приятелството и враждата, за любовта и омразата, за лоялността и предателството, за честта.
За разлика от останалата работа на студиото, тази картина е надарена с дълбока философия. Следователно малкото дете няма да може да схване цялото значение, то ще види само красива картина. Това не означава, че карикатурата е предназначена изключително за възрастни. Това означава само, че си струва да гледате с детето, като му помагате да разбере трудните емоционални моменти.
Всяка година се правят много карикатури. Всеки от тях е голяма работа на сценаристи, режисьори, аниматори, композитори и огромен брой хора. Следователно всички карикатури са добри по свой собствен начин и всички намират своята публика. Но само малцина успяха да оставят своя отпечатък в историята на анимацията и само няколко филма могат да бъдат наречени истински класики. С тази класика току-що се запознахте.