Mesmo com o advento da era moderna e o advento da fotografia, do cinema e da tecnologia digital, a pintura continua sendo uma forma popular de expressar os sentimentos. E deixa em aberto a questão de qual combinação de talento, gênio e circunstância leva à criação de uma obra-prima que pode reivindicar ser um clássico eterno.
Não seremos capazes de responder a esta pergunta, mas seremos capazes de nomear a você as pinturas mais famosas do mundo, que foram criadas por artistas famosos e são objetos do patrimônio cultural mundial.
10. Monges. Paramos no lugar errado, Lev Soloviev
“Sim, esta é a pintura de Repin‘ Naveguei ”!’, O leitor pode ficar indignado. Além disso, este não é mais apenas o nome de uma obra-prima e de seu autor (na verdade, não), mas uma expressão consagrada que denota uma situação desagradável e impasse.
E se o artista Lev Grigorievich Soloviev soubesse sobre ele, provavelmente ficaria engraçado e ofendido. É engraçado que essa expressão possa ser aplicada a ele e sua criação. E é uma pena - porque ele realmente pintou o quadro.
O "nascimento" da tela ocorreu na década de 1870 e, na década de 1930, a pintura apareceu em uma exposição de museu e foi pendurada ao lado das telas de Ilya Repin. Portanto, os visitantes decidiram que também pertence ao pincel do grande mestre. E deram à tela um nome popular curto e amplo - "Swam".
9. As meninas de Avignon, Pablo Picasso
Essa pintura inaugurou a era moderna do cubismo, rompendo de forma decisiva com a tradição representativa da pintura ocidental e incorporando alusões às máscaras africanas que Picasso viu no Museu Etnográfico de Paris.
As mulheres retratadas na pintura são na verdade prostitutas de um bordel em Barcelona. Daí o nome original da pintura - "Bordel Filosófico".
8. Grite, Edvard Munch
Um dos primeiros expoentes do expressionismo usou apenas óleo e pastéis para pintar sua figura mais famosa. A artista queria mostrar o "grito da natureza", que causa a agonia de uma pessoa, tão primitizada que mais parece um espermatozóide ou um embrião do que um representante do Homo sapiens.
Uma das pinturas mais famosas do nosso tempo é o resultado da ansiedade e do medo que Edvard Munch experimentou uma tarde enquanto saía com dois amigos. Então, as nuvens brilhantes lembraram-no de sangue e "chamas sobre um fiorde e uma cidade preto-azulada".
Desde o final do século 20, "The Scream" foi amplamente imitado e parodiado na cultura. Esta pintura já apareceu em anúncios, filmes, memes da Internet, etc. Alguns críticos de arte consideram-na "um ícone da arte contemporânea" e "Mona Lisa do nosso tempo".
7. Night Watch, Rembrandt
Esta famosa pintura foi pintada pelo artista holandês Rembrandt van Rijn e agora é considerada o pináculo da Idade de Ouro Holandesa.
A pintura a óleo sobre tela retrata atiradores da companhia do capitão Frans Banning Cock. A imagem é famosa por seu incrível jogo de luz, sombra e movimento, repleto de um retrato militar tradicionalmente estático.
Inicialmente, "Night Watch" tinha um título muito mais longo - "Discurso da companhia de rifles do Capitão Frans Banning Kok e do Tenente Willem van Ruytenburg". E o nome que agora se conhece só apareceu no século XVIII.
6. Jardim das Delícias Terrestres, Hieronymus Bosch
As pinturas mais famosas do mundo retratam principalmente uma ou duas pessoas. Mas essa tela tríptico está realmente lotada. Foi criado por um artista da Idade Média tardia que acreditava que Deus e o Diabo, o Céu e o Inferno, eram reais.
Existem três cenas na pintura:
- a esquerda mostra Cristo representando Eva a Adão,
- à direita - os contornos do inferno;
- não está totalmente claro se o painel central representa o céu. Por um lado, isso é um idílio: as pessoas se entregam aos prazeres amorosos, mergulham descuidadamente na água e várias figuras voam pelos céus. Por outro lado, durante os dias em que Bosch viveu, a cópula era um mal inevitável ou um pecado terrível, demonstrando a natureza vil do homem.
Aliás, o nome "Jardim das Delícias Terrestres" foi dado à sua criação não por Bosch, mas por pesquisadores. E até agora eles não concordaram sobre o que o autor desta obra-prima queria mostrar às pessoas.
5. Retrato do casal Arnolfini, Jan van Eyck
Esta composição é considerada uma das obras mais importantes realizadas durante o Renascimento do Norte e é uma das primeiras pinturas a óleo. O retrato duplo de corpo inteiro supostamente retrata o comerciante italiano Giovanni di Nicolao Arnolfini e uma mulher que pode ser sua noiva ou esposa.
Em 1934, o famoso historiador e teórico da arte Erwin Panofsky sugeriu que a pintura realmente retrata a cerimônia do casamento. Isso é indicado pela união das mãos dos personagens da foto, bem como pela postura de um homem, característica do juramento.
O que se pode afirmar com segurança é que o “Retrato do Casal Arnolfini” é uma das primeiras imagens de um interior em perspectiva ortogonal. Isso é feito para criar uma sensação de espaço que parece estar adjacente ao espaço do próprio visualizador. Parece que se pode levantar e entrar em cena.
Alguém brincou que o rosto do comerciante Giovanni di Nicolao Arnolfini é muito parecido com o rosto do presidente russo Vladimir Putin. Vocês, queridos leitores, decidam por si mesmos se é assim ou não.
4. O Nascimento de Vênus, Sandro Botticelli
Aqui está a primeira pintura de corpo inteiro com um personagem não bíblico nu desde a antiguidade. Foi criado para Lorenzo Medici.
A figura da Deusa do Amor provavelmente foi modelada após Simonetta Vespucci, a primeira beldade da Renascença florentina.
Esse retrato frívolo despertou a ira de Girolamo Savonarola, o monge dominicano que liderou ações fundamentalistas contra os gostos seculares dos florentinos. Sua campanha incluiu a infame fogueira da vaidade em 1497, na qual itens "seculares" - cosméticos, arte, livros - foram queimados na fogueira.
O nascimento de Vênus também deveria ter sido queimado, mas por algum milagre a pintura escapou da destruição. Botticelli ficou tão animado com esse incidente que parou de pintar por um tempo.
3. Noite estrelada, Vincent Van Gogh
A pintura mais popular de Van Gogh foi criada em um asilo para doentes mentais em Saint-Remy-de-Provence. Starry Night parece refletir seu turbulento estado de espírito na época. Acredita-se que, graças ao poder da imaginação (e também sob a influência do transtorno mental), ele viu o céu estrelado de uma forma que ninguém mais via.
2. Garota com um brinco de pérola, Jan Vermeer
Uma das pinturas mais populares é chamada de Mona Lisa do Norte ou Holandesa. A imagem parece incrivelmente real e moderna, quase como se fosse uma fotografia.
Isso deu origem à teoria de que Vermeer usou um dispositivo pré-fotográfico chamado câmera obscura para criar sua pintura. Deixando essa suposição de lado, resta mais uma questão relacionada à imagem. Quem posou para o artista? Muitos historiadores da arte acreditam que essa garota poderia ter sido criada de Vermeer.
Tecnicamente falando, The Girl não é um retrato, mas um exemplo de um gênero holandês chamado Troni. Os artistas que trabalharam neste gênero não pintaram a pessoa inteira, mas apenas sua cabeça.
1. Mona Lisa, Leonardo da Vinci
Um de as pinturas mais famosas de da Vinci há muito tempo já emociona os críticos de arte e os amantes dos mistérios da pintura. Quem é retratado na tela e por que essa mulher está sorrindo?
Nos últimos anos, várias teorias foram apresentadas sobre a primeira questão. O mais famoso deles:
- Esta é a esposa do comerciante florentino Francesco di Bartolomeo del Giocondo (o nome alternativo da obra é Gioconda).
- Esta é a mãe de Leonardo, Caterina.
- Finalmente, este é um autorretrato em forma feminina.
Quanto a esse famoso sorriso, seu mistério enlouquece as pessoas há séculos.
Além disso, observe o olhar sobrenaturalmente calmo da Mona Lisa que se mistura perfeitamente com a paisagem atrás dela. Parece dissolver-se na distância graças ao uso de perspectivas atmosféricas.