Piękne, jędrne pośladki przyciągają uwagę właściciela (lub posiadacza) i są źródłem inspiracji dla poetów, rzeźbiarzy i artystów. Artyści renesansu, a także rzeźbiarze starożytnej Grecji i starożytnego Rzymu zwracali szczególną uwagę na „tyły” mężczyzn i kobiet.
Przedstawiamy 10 najpiękniejszych pośladków w sztuce według The Guardian.
10. Raphael, „The Three Graces”
Gdzie jest: Muzeum Condé w zamku Chantilly we Francji
Włoski malarz Raphael Santi powiedział kiedyś, że aby malować prawdziwe piękno, musi zobaczyć wiele różnych kobiet. A ułożenie połączonych ze sobą nagich ciał na obrazie „Trzy Gracje” w sposób kompleksowy ukazuje pasję artystki do kobiecego ciała.
Imiona dziewcząt to Niewinność, Piękno i Miłość, a złote jabłka, które każda z nich trzyma w dłoni, symbolizują doskonałość.
9. Damiano Mazza, Gwałt na Ganimedesie
Gdzie jest: National Gallery w Londynie
Temat homoseksualizmu był bardzo popularny zarówno w literaturze satyrycznej, jak iw malarstwie renesansowym. Żywym tego przykładem jest obraz „Porwanie Ganimedesa”.
Według legendy bóg Zeus, który był bardzo kochający, porwał pięknego młodzieńca Ganimedesa, przybierając postać orła. Zabrał go na górę Olimp, gdzie Ganimedes został bosmanem.
Żeby było jasne, że chodzi o seks i przemoc, Mazza skupia się na nagich pośladkach Ganimedesa.
8. Diego Velazquez, „Wenus z lustrem”
Gdzie jest: National Gallery w Londynie
Piękne nagie ciało Wenus to nie wszystko, co przedstawił artysta. W lustrze widać twarz bogini, smutną i niespokojną. Jakby Wenus rozumiała, że nie jest niebiańską kobietą, ale modelką, która jest zmuszona zawsze pokazywać swoje pośladki zwiedzającym muzeum i chce być gdzie indziej.
Co ciekawe, „Wenus z lustrem” to jedyny zachowany do dziś obraz nagiego kobiecego ciała, należącego do zarośli Velazqueza.
7. Hieronymus Bosch, „Kuszenie św. Antoniego”
Gdzie jest: Narodowe Muzeum Sztuki Antycznej w Lizbonie
Na lewym skrzydle tego oszałamiającego tryptyku z demonami i zboczeńcami oblegającymi chrześcijańskiego pustelnika Antoniego znajdują się jednocześnie dwie wybitne osły. Pierwszy znajduje się na górze płótna, gdzie widać mężczyznę z nagimi pośladkami, który znajduje się na latającym statku.
A w centralnej części obrazu znajduje się dziwna konstrukcja w postaci postaci ludzkiej stojącej na czworakach. Zbliża się do niej pochód groteskowych postaci, który jest kpiną z religijnej procesji. Wejście do jaskini, nad którą wznosi się gigantyczny tyłeczek, według niektórych historyków sztuki to przystań św. Antoniego, a według innych burdel.
6. Nieznany autor, „The Charioteer”
Gdzie jest: Muzeum Villa Whitaker na Sycylii
Ten uroczy posąg woźnicy rydwanu nie jest nagą rzeźbą, ale jest ubrany w tak dopasowany strój, że zwraca uwagę publiczności na każdy element ciała młodzieńca.
Potrzeba było genialnego rzeźbiarza, aby nadać tej szacie tak wyrafinowanej postaci w kamiennym posągu. I, oczywiście, „The Charioteer” jest jednym z najlepszych przejawów starożytnej greckiej pasji do męskich ciał w ogóle, a zwłaszcza do pośladków.
5. Donatello, „David”
Gdzie jest: Muzeum Bargello we Florencji
Kiedy włoski rzeźbiarz Donatello stworzył pierwszą od starożytności wolnostojącą statuę nagą, starał się, aby była prowokująca.
Artystka chciała rzucić wyzwanie Kościołowi i jego pogardzie dla ludzkiego piękna. Jednak ubranie - w tym przypadku sandały z leginsami i czapką - nadal podkreślał sylwetkę Davida.
Prawdziwy szok nadchodzi, gdy obejdziesz Davida ze wszystkich stron i zobaczysz wspaniałe, gładkie pośladki posągu. Wszyscy krytycy sztuki zwracają uwagę na kobiecość i kruchość wyglądu młodego mężczyzny. Być może ma to na celu podkreślenie faktu, że tak słaba osoba nie była w stanie poradzić sobie z gigantycznym Goliatem bez boskiej interwencji.
4. Michelangelo Buonarroti, „David”
Gdzie jest: Akademia Sztuk Pięknych we Florencji
Zarówno współcześni, jak i potomkowie Michała Anioła nie mieli wątpliwości, że jego zainteresowanie nagim ciałem mężczyzny było erotyczne. Za swojego życia mistrz nie zaprzeczał jego zainteresowaniu przedstawicielami swojej płci, ale podkreślał, że jego uwielbienie dla męskiego piękna jest duchowe.
A w Dawidzie, tym entuzjastycznym pomniku młodości i odwagi, pokazał idealnego bohatera. W przeciwieństwie do Dawida Donatella, twórczość Michała Anioła ukazana jest nie w momencie triumfu, ale w chwili refleksji, przed zbliżającą się bitwą.
3. Tycjan, „Wenus i Adonis”
Gdzie jest: Narodowe Muzeum Prado w Madrycie
Obraz, który otwiera listę 3 najpiękniejszych pośladków w dziełach sztuki, jest jednym z obrazów napisanych dla Filipa II Hiszpanii w XVI wieku. W tym czasie uważano ich za zbyt szczerych, a nawet zasłonięto ich w obecności kobiet.
Chociaż Wenus przytula swojego kochanka, a on odsuwa się, jej pupa nie drgnie. W ten sposób wyraża się jej rozpacz i determinacja, by zatrzymać mężczyznę, któremu, jak bogini wie, grozi śmierć na polowaniu. Sam Adonis jest nieugięty, a jego wzrok, utkwiony w złotowłosej piękności, jest zimny i spokojny.
Po stworzeniu kanonicznej wersji Wenus i Adonisa, Tycjan kilkakrotnie powracał do tej historii. Jednak tylko pierwsze zdjęcie, zdaniem ekspertów z The Guardian, zasługuje na zaliczenie do szeregu arcydzieł sztuki, przedstawiających najpiękniejsze popy.
2. Francois Boucher, „Louise O'Murphy”
Gdzie jest: galeria zdjęć "Stara Pinakoteka", Monachium
W XVIII-wiecznej Francji oświeceniowi filozofowie wysuwali nowe pomysły dotyczące rozumu i wolności i dyskutowali o nich na salonach (ale nie o urodzie, salon to w tym przypadku krąg wyselekcjonowanych ludzi, którzy gromadzą się w prywatnym domu). Styl artystyczny tego optymistycznego okresu był zmysłowy i figlarny.
Portret Louise O'Murphy, młodej kobiety pochodzenia irlandzkiego, może być zbyt odważny i wcale nie filozoficzny, ale jest to wymowny libertariański manifest.
Nawiasem mówiąc, Louise O'Murphy, która okazała się nie tylko piękną, ale i sprytną dziewczyną, była kochanką Ludwika XV przez długi czas i przeżyła swojego kochanka, kończąc życie w czcigodnym wieku 77 lat.
1. Leonardo da Vinci, „Stojący nagi mężczyzna”
Gdzie jest: Royal Collection, Londyn
Według Leonarda ta figura jest symbolem męskiej urody: potężnej, krępej, ukazującej najlepszy tyłek, jaki kiedykolwiek pomalowano. Jest tak sprytnie zacieniony, że gdy staniesz przed oryginalnym rysunkiem, wydaje się on trójwymiarowy.
O tym już pisaliśmy najsłynniejsze obrazy Leonarda da Vinci, wśród których znajduje się rysunek „Człowiek witruwiański”, przedstawiający czteroręczną i czworonożną postać, przedstawiającą idealne proporcje człowieka. Ale rysunek stojącego nagiego mężczyzny jest jeszcze dziwniejszy, ponieważ środkiem ciężkości tego mężczyzny bez twarzy jest jego zaokrąglone siedzenie.