Dom Najbardziej na świecie 10 najdroższych rekwizytów w historii kina

10 najdroższych rekwizytów w historii kina

Rzeczy, które pojawiają się w znanych filmach lub są wykorzystywane przy ich tworzeniu, często zyskują własną popularność. Strój głównego bohatera, samochód głównego bohatera, a nawet ołowiana figurka mogą trafić pod młotek za duże pieniądze.

Oto 10 najdroższych rekwizytów w historii światowego kina.

10. Latający samochód

dnubnuw4Gdzie się pojawił: musical „Bang-bang oh-oh-oh” (1968)

Cena £: 805 000 USD

Podczas gdy Mary Poppins (1964) jest lepiej znana publiczności, Bang Bang oh-oh-oh to kolejny brytyjski musical, który może wywołać nostalgię z dzieciństwa, zwłaszcza dla tych, których fascynuje latający samochód.

W opowieści wynalazca Karaktakus Potts wraz z przyjacielem i dwójką dzieci podróżuje latającym (a także pływającym i jeżdżącym) samochodem po bajecznym świecie starożytnych zamków i uciekając przed złym baronem Bomburstem.

W sumie na potrzeby filmu stworzono sześć samochodów, w tym wersję niezmotoryzowaną, samochód latający, samochód transformacyjny i pomniejszoną wersję do scen jazdy.

Po zakończeniu zdjęć cała szóstka była napędzana silnikami i służyła do reklamowania musicalu na całym świecie. Jeden model był w pełni sprawnym pojazdem z autentyczną rejestracją w Wielkiej Brytanii. Ten samochód został sprzedany w 2011 roku znanemu reżyserowi Peterowi Jacksonowi.

9. Sukienka Audrey Hepburn

ejuwb21gGdzie się pojawił: film „Śniadanie u Tiffany'ego” (1961)

Cena £ - 806 000 USD

Jeden z najseksowniejsze sukienki w historii kina został stworzony przez francuskiego projektanta Huberta de Givenchy (jego klientami były takie gwiazdy jak Jackie Kennedy).

Na Śniadanie u Tiffany'ego Givenchy zaprojektowała nie tylko czarną włoską sukienkę z satyny, ale także wybrane do niej dodatki: naszyjnik z pereł, ustnik, czarny kapelusz i długie czarne rękawiczki.

Jedna kopia sukienki została sprzedana w 2006 roku za 806 000 dolarów. Pozostały dwie inne kopie sukienki: jedna znajduje się w archiwum Domu Givenchy, druga jest eksponowana w Muzeum Kostiumów w Madrycie.

8. Podwodny samochód Jamesa Bonda Lotus Esprit

Gdzie się pojawił: film „Szpieg, który mnie kochał” (1977)

Cena £ - 860 000 USD

Bohater filmowy James Bond uwielbiał supersamochody, a Lotus Esprit nie jest wyjątkiem. Taki samochód mógł pływać pod wodą, „rosnące” zamiast kół „płetwy”, armatki wodne i peryskop. Oczywiście tylko w filmach.

Podczas filmowania podwodnego wykorzystano ciało Espritsa, w którym umieszczono specjalnie stworzony aparat.

Po zakończeniu zdjęć film „Wet Nelly”, jak ekipa nazwał samochód, został umieszczony w magazynie na Long Island w Nowym Jorku. Dziesięć lat później został sprzedany na aukcji za mniej niż 100 dolarów, a kupujący początkowo nie był świadomy jego zawartości.

Od 1989 do 2013 od czasu do czasu wystawiał samochód na aukcję, odnawiając jego wygląd zewnętrzny. Ostatecznie został sprzedany na aukcji w Londynie w 2013 roku potentatowi biznesowemu Elonowi Muskowi.

7. Kombinezon wyścigowy Steve'a McQueena

3i2xtzwaGdzie się pojawił: film „Le Mans” (1971)

Cena £: 984 000 USD

Chociaż Le Mans początkowo wypadło w kasie, było wielokrotnie chwalone za realizm: prawdziwy tor Le Mans, nagrania wyścigowe z uczestniczącego samochodu i obecność słynnych kierowców w filmie. Jednym z nich był Steve McQueen, który zagrał głównego bohatera - Amerykanina Michaela Delaneya, który chce zdobyć złoto Le Mans.

Kombinezon wyścigowy McQueena został przekazany brytyjskiej gazecie The Observer po premierze filmu jako nagroda za quiz Le Mans. Wygrał dwunastoletni Thomas Davis, który następnie sprzedał garnitur w 2011 roku za 155 000 dolarów.

Trzy i pół miesiąca później został ponownie sprzedany, tym razem na aukcji Icons of Hollywood w Beverly Hills za 984 000 dolarów, co czyni go najdroższym pamiątkami wyścigowymi, jakie kiedykolwiek sprzedano.

6. Kostiumy do piosenki „Do Re Mi”

Gdzie się pojawili: musical „Dźwięki muzyki” (1965)

Cena £: 1,5 miliona dolarów

Ten musical był kolejnym hitem Julie Andrews po jej głównej roli w Mary Poppins rok wcześniej. Jest to jeden z najbardziej dochodowych filmów wszechczasów, podobnie jak Przeminęło z wiatrem (kolejny film znany z kostiumu do zasłon).

Kostiumy, które główna bohaterka, guwernantka Maria, wykonała dla siedmiorga dzieci rodziny von Trapp, są rzeczywiście wykonane z materiału zasłonowego. Projektantka dźwięku Dorothy Jackins była nominowana do Oscara za swoją pracę nad filmem.

Chociaż ubrania dla Do Ryo Mi były wykonane z prostego materiału, w 2013 roku sprzedano je za 1,5 miliona dolarów.

5. Kostium tchórzliwego lwa

gnzvsdn1Gdzie się pojawił: film „Czarnoksiężnik z krainy Oz” (1939)

Cena £: 3 miliony dolarów

Najbardziej rozpoznawalną rolą aktora Berta Lary był tchórzliwy lew w Czarnoksiężniku z krainy Oz. Chociaż mógł nie śpiewać najbardziej pamiętnych piosenek i nie był najbardziej charyzmatyczną z postaci, nosił najbardziej pamiętny kostium. Został wykonany z naturalnego futra lwa i sprzedany za 3 miliony dolarów w 2014 roku. Jak na ironię, ten kostium został znaleziony porzucony w starym budynku studia MGM.

Kostium został zakupiony dla Muzeum Telewizji w Phoenix w Arizonie, gdzie nadal jest wystawiany.

4. Statuetka Sokoła Maltańskiego

2spdqjitGdzie się pojawił: film „Sokół maltański” (1941)

Cena £: 4,1 miliona dolarów

Pierwszym przedstawicielem gatunku film noir był debiut reżyserski Johna Hustona, znanego także ze Skarbów Sierra Madre, Moulin Rouge i Afrykańskiej królowej.

Główną rolę w „Sokole maltańskim” gra Humphrey Bogart, wcielający się w zmęczonego prywatnego detektywa Sama Spade'a, który poszukuje tajemniczej statuetki. Ta statuetka została sprzedana w 2013 roku za 4,1 miliona dolarów miliarderowi Steve'owi Wynnowi.

Niektórzy twierdzą, że statuetka nie jest tą używaną w filmie, ponieważ aktorzy rzekomo używali odlewów gipsowych, a nie ciężkiego ołowianego oryginału. Jednak w filmie pojawił się Sokół maltański; jego zakrzywione pióro z ogona można zobaczyć pod koniec filmu, kiedy Spade wyniesie go z mieszkania.

3. Samochód Aston Martin

yzgx0mllGdzie się pojawił: film „Goldfinger” (1964)

Cena £: 4,4 miliona dolarów

Jest to jeden z dwóch pojazdów użytych do stworzenia Goldfingry. Kabriolet Aston Martin DB5, prowadzony przez Jamesa Bonda w wykonaniu Seana Connery'ego, został sprzedany w 2010 roku.

Został wyposażony w firmowe gadżety Bonda pozostałe po filmowaniu. Co ciekawe, Goldfinger był pierwszym filmem, w którym zastosowano gadżety, stając się później kluczową częścią serii Bonda.

Był inny Aston Martin wyposażony w różne gadżety, takie jak pistolety, które pojawiły się na tylnych światłach. Został porwany w 1997 roku z hangaru na lotnisku Boca Raton i nie został jeszcze znaleziony.

2. Sukienka Eliza Doolittle

hidkvuoh

Gdzie się pojawił: film „My Fair Lady” (1964)

Cena £: 4,5 miliona dolarów

Przedstawiona powyżej czarno-biała koronkowa sukienka Audrey Hepburn została zaprojektowana przez znanego angielskiego artystę i projektanta kostiumów Cecila Beatona, który za swoje wysiłki zdobył Oscara za kostiumy i kierownictwo artystyczne.

Sukienka (i kapelusz) zostały sprzedane za 4,5 miliona dolarów w 2011 roku jako część kolekcji zmarłej aktorki Debbie Reynolds. W ciągu swojego życia zebrała ponad 3500 kostiumów z różnych hollywoodzkich filmów - w tym Przeminęło z wiatrem, Dźwięki muzyki i Casablanca - w nadziei, że pewnego dnia utworzy muzeum.

Sukienka, którą Hepburn założyła do musicalu Ascot Gavotte, pozostaje najdroższym przedmiotem, jaki kiedykolwiek sprzedał kalifornijski dom aukcyjny Profiles in History. O dziwo nie była to najdroższa sukienka z kolekcji Reynoldsa.

1. Sukienka Marilyn Monroe

Gdzie się pojawił: film "The Seven Year Itch" (1955)

Cena £: 4,6 miliona dolarów

Biała sukienka, którą kiedyś nosiła Marilyn Monroe, jest jedną z najbardziej znanych sukienek i najdroższych rekwizytów w historii kina. Został sprzedany jako część późnej kolekcji Hollywood Debbie Reynolds.

Moment, w którym bohaterka Marilyn stoi na kratce wentylacyjnej, a podmuch powietrza unosi jej sukienkę, odsłaniając jej nogi, był parodiowany w wielu filmach i kreskówkach, m.in. w Shrek 2, The Boys Like It i The Woman in Red.

Początkowo scena miała być kręcona poza stoiskiem 20th Century Fox, ale kamery i Monroe przyciągnęły uwagę setek fanów, a ich hałas był zepsuty klatka po klatce. W rezultacie reżyser Billy Wilder postanowił ponownie nakręcić scenę w spokojnym pawilonie.

zostaw komentarz

Wpisz swój komentarz
proszę wpisać swoje imię

itop.techinfus.com/pl/

Technika

Sport

Natura