Złoty wiek hollywoodzkiego kina był zaskakująco ciemny. Od 1941 do 1959 widzów fascynowały dramaty kryminalne z fajnymi detektywami, tajemniczymi i niebezpiecznymi kobietami, atmosferą kłamstwa i cynizmu. Ten styl filmowy stał się później znany jako noir (od francuskiego filmu noir „czarny film”).
Wiele filmów z lat 40. i 50. zainspirowało erę noir na nadchodzące dziesięciolecia. W uznaniu tego stworzyliśmy listę najlepszych filmów noir wszechczasów - nie tylko krytycznie, ale także pod względem ich wpływu na gatunek, a także na podstawie ocen w Kinopoisk i IMDb. Dla ułatwienia wszystkie filmy są ułożone chronologicznie.
10. Sokół maltański (1941)
Gatunek muzyczny: noir, detektywie
Ocena Kinopoisk: 7.7
Ocena IMDb: 8.0
Kraj: USA
Producent: John Houston
Muzyka: Adolf Deutsch
Ten „dziadek filmu noir” jest znany ze wspaniałej obsady i doskonałej reżyserii. Jego chłodna atmosfera jest w pełni zgodna z tym, czego oczekujemy po takim filmie: czarno-białe kolory, akcja tocząca się głównie w ciemności, a na ekranie panuje cynizm i oszustwo.
Sokół maltański, oparty na powieści Dashila Hammetta, kręci się wokół poszukiwań cennego artefaktu, który dał filmowi nazwę. A archetypowy bohater, znany również jako częsty detektyw Sam Spade (Humphrey Bogart), służył jako prototyp dla twardego, ale romantycznego antybohatera, który osiadł w gatunku noir przez wiele lat.
9. Głęboki sen (1946)
Gatunek muzyczny: noir, detektyw, thriller
Ocena Kinopoisk: 7.4
Ocena IMDb: 7.9
Kraj: USA
Producent: Howard Hawks
Muzyka: Max Steiner
Po raz drugi w pierwszej dziesiątce najlepszych filmów noir wszechczasów Humphrey Bogart znalazł się w centrum uwagi, tym razem w filmowej adaptacji powieści Raymonda Chandlera o tym samym tytule. Nawiasem mówiąc, to właśnie ten pisarz był odpowiedzialny za stworzenie jednej z jego najsłynniejszych postaci filmowych i noir - Philipa Marlowe'a.
Jeśli jesteś kimś, kto uwielbia szybko rozwiązywać zagadkę z detektywem, lepiej pominąć „Głęboki sen”. Ale jeśli możesz wybaczyć niespójność narracji i zbyt pokręconą fabułę, znajdziesz więcej niż wystarczającą chemię postaci, interesujący dialog i doskonałe aktorstwo, aby cieszyć się tym filmem.
8. Z przeszłości (1947)
Gatunek muzyczny: noir, thriller, melodramat
Ocena Kinopoisk: 7.3
Ocena IMDb: 8
Kraj: USA
Producent: Jacques Tourneur
Muzyka: Roy Webb
Reżyser Jacques Turner używa każdego archetypu noir jako broni: prywatnego detektywa, femme fatale, charyzmatycznego złoczyńcy i zawiłej fabuły.
Jednym z najwspanialszych momentów "From the Past" jest scena walki pomiędzy Jeffem (Robert Mitch) a Fisherem (Steve Brody). Bili się zaciekle, a ich cienie tańczą na twarzy bohaterki Katie (Jane Greer), symbolizując, że obaj mężczyźni są ofiarami sieci kłamstw, które utkała.
7. Trzeci człowiek (1949)
Gatunek muzyczny: noir, thriller, detektyw
Ocena Kinopoisk: 7.6
Ocena IMDb: 8.1
Kraj: Zjednoczone Królestwo
Producent: Carol Reid
Muzyka: Anton Carras
Przybywając do powojennego Wiednia na zaproszenie swojego przyjaciela Harry'ego Lyme, pisarz Holly Martins odkrył, że Harry zginął w wypadku.
Policja uważa Lyme za spekulanta i podejrzanego biznesmena i nie spieszy się z badaniem prawdziwych przyczyn jego śmierci. Martins jest pewien, że jego przyjaciel został niesłusznie oskarżony i zabity. Rozpoczyna własne śledztwo ...
Z ogólnej listy najlepszych detektywów noir z wysoką oceną ten film wyróżnia się tym, że powstał nie w USA, ale w Wielkiej Brytanii. A także fakt, że w filmie, aby stworzyć atmosferę niepokoju, zastosowano tzw. „Holenderski kąt” - kamera skierowana jest na bohatera od dołu do góry, a horyzont zaśmiecony w jedną stronę.
Ta atmosfera jest w pełni zgodna z okresem, w którym kręcono „Trzeciego człowieka” - w niepewności po zakończeniu II wojny światowej i początku zimnej wojny.
6. Asfaltowa dżungla (1950)
Gatunek muzyczny: noir, thriller, detektyw
Ocena Kinopoisk: 7.3
Ocena IMDb: 7.9
Kraj: USA
Producent: John Houston
Muzyka: Miklos Rozha
Podczas gdy wiele najlepszych filmów noir opowiada historię z perspektywy organów ścigania, Asphalt Jungle pokazuje drugą stronę medalu.
W nim główne role przypadły przestępcom, którzy zamierzają zrobić ostatnią rzecz, zanim powrócą do normalnego, zgodnego z prawem życia. Każdy z bohaterów ma swoje marzenia i nadzieje, a reżyser, nie opierając się na standardowej formule „źli bandyci, dobrzy gliniarze”, stara się odsłonić bohaterów z nieoczekiwanej dla widza strony.
Mimo czcigodnego wieku Asphalt Jungle to wciąż porywający film, obejmujący planowanie, przygotowanie i wykonanie wielomilionowego napadu, który nie przebiega zgodnie z planem.
A także w „Asphalt Jungle” pojawia się wschodząca (w czasie kręcenia) hollywoodzka gwiazda Marilyn Monroe. Zagrała małą, ale niezapomnianą rolę.
5. Sunset Boulevard (1950)
Gatunek muzyczny: noir, dramat
Ocena Kinopoisk: 7.9
Ocena IMDb: 8.4
Kraj: USA
Producent: Billy Wilder
Muzyka: Franz Waxmann
Niektórzy filmowcy nie uważają tego za noir i odwołują się do filmu będącego z pogranicza czarnej komedii i gotyckiego melodramatu. Jednak Sunset Boulevard ma ważne oznaki stylu noir, takie jak gra światła i cienia, względny realizm tego, co się dzieje i pesymistyczna atmosfera.
Film zaczyna się również od zwłok unoszących się twarzą w dół w basenie. Czy to nie wystarczy?
Tak, martwy człowiek, który był młodym scenarzystą Joe Gillisem, opowie swoją historię publiczności. Na szczęście (i niestety) los połączył go ze starzejącą się gwiazdą filmową Normą Desmond. A jak trafił do basenu - sam się przekonasz.
4. Kiss Me Death (1955)
Gatunek muzyczny: noir, thriller, detektyw
Ocena Kinopoisk: 6.9
Ocena IMDb: 7.6
Kraj: USA
Producent: Robert Aldrich
Muzyka: Frank De Wall
https://www.youtube.com/watch?v=ZlLvpsrzTI0
Jeden z najlepszych filmów noir oddaje całą paranoję i nihilizm swoich czasów, a jednocześnie bez strachu i wyrzutów zabija wizerunek prywatnego detektywa jako rycerza. Jej główny bohater, Mike Hammer (Ralph Meeker), jest niemoralnym mizantropem, który pragnie zemsty po zabiciu tajemniczej kobiety, którą podniósł na poboczu drogi.
To sprawdzona formuła, ale dodaje niezapomniany szczegół do Kiss Me Death: pudełko z tajemniczą, świecącą zawartością. W momencie premiery filmu można było go postrzegać jako analogię niebezpieczeństwa broni jądrowej, ale teraz możemy rozpoznać jego wpływ na takie arcydzieła filmowe jak „Pulp Fiction” i „Indiana Jones: Raiders of the Lost Ark”.
3. Morderstwo (1956)
Gatunek muzyczny: noir, thriller, zbrodnia
Ocena Kinopoisk: 7.7
Ocena IMDb: 8.0
Kraj: USA
Producent: Stanley Kubrick
Muzyka: Gerald Freed
Chociaż w Rosji tytuł tego filmu został przetłumaczony jako „Zabijanie”, termin „Zabijanie” jest slangowy i oznacza „wielki jackpot”. Na tej podstawie łatwo zgadnąć, że mamy przed sobą kolejnego przedstawiciela kradzieży filmów. Sfilmował go słynny, wówczas 27-letni Stanley Kubrick.
Fabuła obraca się wokół byłego więźnia Johnny'ego Claya (Sterling Hayden) planującego napad na hipodrom, który nie przebiega zgodnie z planem.
Ciekawe, że obraz Claya idącego „do interesów” z teczką w rękach i kapeluszem na głowie został sparodiowany w kultowej radzieckiej komedii Uwaga na samochód w reżyserii Eldara Riazanowa.
2. Słodki zapach sukcesu (1957)
Gatunek muzyczny: noir, dramat
Ocena Kinopoisk: 7.4
Ocena IMDb: 8.1
Kraj: USA
Producent: Alexander Mackendrick
Muzyka: Elmer Bernstein
Burt Lancaster i Tony Curtis rywalizują ze sobą, aby zagrać najbardziej nikczemną postać w tej niekończącej się cynicznej opowieści o machinacjach bezwzględnego potentata medialnego Jaya Jaya Hunseckera i sprytnego, temperamentnego publicysty Sidneya Falco, który jest gotowy przejść przez głowę, aby dostać się na szczyt. za słodkim zapachem sukcesu.
W tym filmie nie ma gangsterów, broni, nikogo nie zabito, ale fabuła odsłaniająca mrok za kulisami dziennikarskiego świata, relacje między bohaterami, a nawet dobrze wymierzony humor sprawiają, że jest to najczarniejszy ze wszystkich noirów.
1. Pieczęć zła (1958)
Gatunek muzyczny: noir, dramat, zbrodnia
Ocena Kinopoisk: 7.4
Ocena IMDb: 8.1
Kraj: USA
Producent: Orson Welles
Muzyka: Henry Mancini
Akcja filmu rozgrywa się na pograniczu Meksyku i Stanów Zjednoczonych. Bohater, Meksykanin Miguel Vargasas (Charlton Heston), pracownik działu antynarkotykowego, bada sprawę eksplozji bomby, która rozbiła nie tylko samochód przedsiębiorcy „wielkiego strzału” Linnecara, ale także marzenia Vargasasa o spokojnym życiu.
Seal of Evil to surrealistyczna akcja w stylu noir z gwiazdorską obsadą, grą światła i cienia oraz otwierającą pięciominutową sceną nakręconą w jednym ujęciu. Ona nadaje ton całej narracji filmowej.