10 beste Japanse films aller tijden

De Japanse cinema heeft nooit geprobeerd Hollywood te imiteren. Hij besteedt speciale aandacht aan de esthetiek, filosofie en beelden van zijn creaties. Veel Japanse films zijn contemplatief en laconiek en laten een lange, aangename nasmaak achter, zoals na een goede wijn.

We presenteren u een selectie van de beste Japanse films aller tijden, een lijst met beoordeelde Kinopoisk, IMDb, The Cinemaholic en andere gespecialiseerde sites. Onder hen zijn er zowel oude als nieuwe schilderijen die duidelijk het beste laten zien dat het Land van de Rijzende Zon te bieden heeft.

10. Battle Royale (2000)

KinoSearch: 7.5
IMDb: 7.6
Genre: fantasie, thriller, drama
Producent: Kinji Fukasaku
Muziek: Masamichi Amano
Looptijd: 114 minuten

Het verhaal van Susan Collins, gefilmd in The Hunger Games, lijkt opvallend veel op het laatste werk van de beroemde Kinji Fukasaku. Hoewel de schrijfster beweert dat ze de dystopische roman van Kosyun Takami, op basis waarvan de "Royal Battle" is gefilmd, niet heeft gelezen.

Net als in The Hunger Games worden jonge mannen in Battle Royale gedwongen om onderling tot de dood te vechten. Alles wat er gebeurt, wordt gesanctioneerd door de regering en aan het einde van de strijd mag er maar één gekroonde winnaar zijn.

Deze film is veel bloediger dan het eerste deel van The Hunger Games, terwijl de brute scènes worden afgewisseld met zwarte humor, wat de actie nog surrealistischer en interessanter maakt. Het resultaat is een van de meest gewelddadige en iconische Japanse films ooit.

9. De smaak van thee (2004)

KinoSearch: 7.5
IMDb: 7.7
Genre: fantasie, komedie
Producent: Katsuhito Ishii
Muziek: Tembo Little
Looptijd: 143 minuten

Taste of Tea wordt vaak omschreven als een surrealistische versie van Ingmar Bergmans film Fanny and Alexander. Dit is het verhaal van een ongewoon gezin dat in een typisch landelijk gebied ten noorden van Tokio woont.

In feite is er geen plot op de foto, elk van de hoofdpersonages is bezig met hun eigen "waanzin", maar dit weerhoudt hen er niet van om grappig te zijn, aan te raken en te genieten van eenvoudige menselijke geneugten.

De bekroonde film Taste of Tea op internationale filmfestivals is een treffend voorbeeld van de visueel en emotioneel boeiende films waaraan veel van de huidige Japanse filmmakers gelijk zijn.

8. Niemand weet het (2004)

KinoSearch: 7.5
IMDb: 8.1
Genre: drama
Producent: Hirokazu Koreeda
Muziek: Gontiti
Looptijd: 141 minuten

Een van de meest ontroerende Japanse films is gebaseerd op echte gebeurtenissen die plaatsvonden in 1988. De nalatige moeder liet haar vier kinderen achter in een klein appartement in Tokio. En de oudste zoon Akira, die pas twaalf jaar oud was, moest voor zijn jongere broers en zussen zorgen.

De situatie werd verergerd door het feit dat totdat de moeder wegging, de kinderen nooit naar school gingen, het appartement of het balkon niet verlieten, en zelfs het bestaan ​​van drie van hen, behalve Akira, was verborgen voor de huisbaas. Kinderen zijn zo gewend zich voor iedereen te verstoppen dat niemand van hun bestaan ​​zal weten.

7. Zatoichi (2003)

KinoSearch: 7.6
IMDb: 7.5
Genre: drama, thriller, actie
Producent: Takeshi Kitano
Muziek: Keiichi Suzuki
Looptijd: 116 minuten

In deze film reïncarneerde Takeshi Kitano als de blinde strijder Zatoichi uit de reeks romans van Kan Shimozawa, een van de beroemdste personages uit de geschiedenis van de Japanse cultuur.

In bloedspatten en te midden van afgehakte ledematen die zich in verschillende richtingen verspreiden, zal hij recht spreken, zonder zijn lichte sarcastische halve glimlach van zijn gezicht te wissen

6. Wanneer een vrouw de trap beklimt (1960)

KinoSearch: 7.6
IMDb: 8.1
Genre: drama
Producent: Mikio Naruse
Muziek: Toshiro Mayuzumi
Looptijd: 111 minuten

Dit is het verhaal van het leven van de geisha Keiko, die haar moeder en broer zou moeten steunen, maar niet meer op haar jeugd kan rekenen. Uitgeput door financiële en familieproblemen, overweegt ze om de minnares van een rijke man te worden om zichzelf de problemen te besparen.

De smalle, gevaarlijke trap die Keiko elke nacht beklimt, is symbolisch. Elke keer bevindt de heldin zich tussen een bekend verleden en een onbekende toekomst.

5. Demons (1971)

KinoSearch: 7.9
IMDb: 8.0
Genre: drama
Producent: Toshio Matsumoto
Muziek: Bunichi Nishimatsu
Looptijd: 134 minuten

Deze film is een portret van de samenleving en cultuur van het feodale Japan. Het begint met een kleurrijke ondergaande zon, maar de rest is in zwart-wit opgenomen.

De Gengobe-samoerai wordt verbannen wegens schulden van de Asano-clan en wordt een ronin (een samoerai zonder meester) en zijn enige troost is Geisha Koman. Als de boeren geld inzamelen voor Gengobe, bedriegen de sluwe geisha en haar handlangers ze. Wrok en verraad drijven de krijger tot het uiterste, met de meest trieste gevolgen.

4. Rashomon (1950)

KinoSearch: 8.0
IMDb: 8.2
Genre: drama, misdaad, detective
Producent: Akira Kurosawa
Muziek: Fumio Hayasaka
Looptijd: 88 minuten

Een van de meest gewaagde films van zijn tijd vertelt hoe een gruwelijke gruweldaad vanuit verschillende, subjectieve en tegenstrijdige gezichtspunten werd geïnterpreteerd: de overvaller, de samoerai, zijn vrouw en de houthakker. Dit stelt de kijker vragen over de menselijke natuur en wat de waarheid kan worden genoemd.

De invloed van de film op cinematografie en cultuur in het algemeen blijkt uit het feit dat de term "Rashomon-effect" verscheen. Het betekent dat een en dezelfde gebeurtenis op verschillende manieren kan worden geïnterpreteerd, wat de extreme subjectiviteit van het menselijk geheugen en de persoonlijkheidskenmerken van de getuige van de gebeurtenis aantoont.

3. Tokyo Tale (1953)

KinoSearch: 8.0
IMDb: 8.2
Genre: drama
Producent: Yasujiro Ozu
Muziek: Takanobu Saito
Looptijd: 136 minuten

De scènes die zich ontvouwen in de "Tokyo Tale" zijn ontspannen, net als de hoofdpersonages zelf. Om ongebruikelijke statische opnamen te maken, plaatste de regisseur de camera erg laag, alsof de operator op de grond zat. Deze techniek werd "tatami level frame" genoemd en werd Ozu's "visitekaartje".

Centraal in het verhaal staat een ouder echtpaar dat in het zuidwesten van Japan woont. Ze reist naar Tokio om haar volwassen kinderen te bezoeken. Maar het blijkt dat ze het te druk hebben om tijd te vinden om met hun ouders te communiceren.

Het enige gezinslid dat veel moeite doet om tijd met ouderen door te brengen, is de weduwe van hun zoon.

Met deze film heeft Ozu misschien de basis gelegd voor veel hedendaagse filmmakers die soortgelijke modellen volgen van langzaam evoluerend menselijk drama. The Tokyo Story wordt vaak de belichaming van de Japanse cinema genoemd.

2. Het verhaal van Hachiko (1987)

KinoSearch: 8.1
IMDb: 8.6
Genre: drama, avontuur
Producent: Akira Kurosawa
Muziek: Fumio Hayasaka
Looptijd: 207 minuten

Het verhaal van een trouwe hond genaamd Hachiko maakte meer dan duizend zakdoeken nat.

En als je een echte familiefilm nodig hebt die kinderen duidelijk zulke belangrijke begrippen als loyaliteit, geduld en genegenheid tussen de eigenaar en het huisdier laat zien, dan is er geen betere optie dan "The Story of Hachiko".

1. Seven Samurai (1954)

KinoSearch: 8.1
IMDb: 8.6
Genre: drama, avontuur
Producent: Akira Kurosawa
Muziek: Fumio Hayasaka
Looptijd: 207 minuten

Het is onmogelijk om over de beste Japanse films ter wereld te praten zonder een van de beroemdste creaties van Akira Kurosawa te noemen. Het was in hem dat het (nu banale) idee om een ​​groep helden of antihelden in een team samen te brengen om een ​​goed doel te bereiken, populair werd.

Maar de "Seven Samurai" had nooit kunnen worden geboren, ware het niet vanwege Kurosawa's volharding. Keer op keer drong hij er bij de studiobaas van Toho op aan om te blijven financieren. Er werd voorspeld dat de film een ​​financiële mislukking zou worden, en uiteindelijk werd het een van de meesterwerken van de wereldcinema.