10 besten japanischen Filme aller Zeiten

Das japanische Kino hat nie versucht, Hollywood nachzuahmen. Besonderes Augenmerk legt er auf Ästhetik, Philosophie und die visuelle Reichweite seiner Kreationen. Viele japanische Filme sind kontemplativ und lakonisch und hinterlassen einen lang anhaltenden angenehmen Nachgeschmack, wie nach einem guten Wein.

Wir präsentieren Ihnen eine Auswahl der besten japanischen Filme aller Zeiten, eine Liste der bewerteten Kinopoisk-, IMDb-, The Cinemaholic- und anderen spezialisierten Websites. Darunter befinden sich sowohl alte als auch neue Gemälde, die deutlich das Beste zeigen, was das Land der aufgehenden Sonne zu bieten hat.

10. Battle Royale (2000)

KinoSearch: 7.5
IMDb: 7.6
Genre: Fantasie, Thriller, Drama
Produzent: Kinji Fukasaku
Musik: Masamichi Amano
Dauer: 114 Minuten

Die Geschichte von Susan Collins, die in The Hunger Games gedreht wurde, ähnelt auffallend der neuesten Arbeit des berühmten Kinji Fukasaku. Obwohl die Autorin behauptet, sie habe den dystopischen Roman von Kosyun Takami nicht gelesen, auf dessen Grundlage "Royal Battle" gedreht wurde.

Wie bei The Hunger Games sind junge Männer in Battle Royale gezwungen, bis zum Tod gegeneinander zu kämpfen. Alles, was passiert, wird von der Regierung genehmigt, und am Ende des Kampfes sollte es nur einen gekrönten Sieger geben.

Dieser Film ist viel blutiger als der erste Teil von "The Hunger Games", während die brutalen Szenen mit schwarzem Humor durchsetzt sind, was die Action noch surrealer und interessanter macht. Das Ergebnis ist einer der gewalttätigsten und kultigsten japanischen Filme aller Zeiten.

9. Der Geschmack von Tee (2004)

KinoSearch: 7.5
IMDb: 7.7
Genre: Fantasie, Komödie
Produzent: Katsuhito Ishii
Musik: Tembo Little
Dauer: 143 Minuten

Taste of Tea wird oft als surreale Version von Ingmar Bergmans Film Fanny and Alexander beschrieben. Dies ist die Geschichte einer ungewöhnlichen Familie, die in einer typischen ländlichen Gegend nördlich von Tokio lebt.

Tatsächlich gibt es keine Handlung auf dem Bild, jede der Hauptfiguren ist mit ihrem eigenen "Wahnsinn" beschäftigt, aber dies hindert sie nicht daran, lustig zu sein, einfache menschliche Freuden zu berühren und zu genießen.

Der preisgekrönte Film Taste of Tea auf internationalen Filmfestivals ist ein eindrucksvolles Beispiel für visuell und emotional ansprechende Filme, denen viele moderne japanische Filmemacher ebenbürtig sind.

8. Niemand weiß es (2004)

KinoSearch: 7.5
IMDb: 8.1
Genre: Theater
Produzent: Hirokazu Koreeda
Musik: Gontiti
Dauer: 141 Minuten

Einer der berührendsten japanischen Filme basiert auf realen Ereignissen, die 1988 stattfanden. Die nachlässige Mutter ließ ihre vier Kinder in einer kleinen Wohnung in Tokio zurück. Und der älteste Sohn Akira, der erst zwölf Jahre alt war, musste sich um seine jüngeren Brüder und Schwestern kümmern.

Die Situation wurde durch die Tatsache verschärft, dass die Kinder bis zur Abreise der Mutter nie zur Schule gingen, weder die Wohnung noch den Balkon verließen und sogar die Existenz von drei von ihnen, außer Akira, vor dem Vermieter verborgen war. Kinder sind es so gewohnt, sich vor allen zu verstecken, dass niemand etwas über ihre Existenz weiß.

7. Zatoichi (2003)

KinoSearch: 7.6
IMDb: 7.5
Genre: Drama, Thriller, Action
Produzent: Takeshi Kitano
Musik: Keiichi Suzuki
Dauer: 116 Minuten

In diesem Film wurde Takeshi Kitano als blinder Kämpfer Zatoichi aus der Romanreihe von Kan Shimozawa, einer der berühmtesten Figuren in der Geschichte der japanischen Kultur, wiedergeboren.

In den Blutspritzer und inmitten von abgetrennten Gliedmaßen, die in verschiedene Richtungen fliegen, wird er Gerechtigkeit üben, ohne sein leicht sarkastisches halbes Lächeln aus seinem Gesicht zu streichen

6. Wenn eine Frau die Treppe hinaufsteigt (1960)

KinoSearch: 7.6
IMDb: 8.1
Genre: Theater
Produzent: Mikio Naruse
Musik: Toshiro Mayuzumi
Dauer: 111 Minuten

Dies ist die Geschichte des Lebens der Geisha Keiko, die ihre Mutter und ihren Bruder unterstützen muss, sich aber nicht mehr auf ihre Jugend verlassen kann. Erschöpft von finanziellen und familiären Problemen erwägt sie, die Geliebte eines reichen Mannes zu werden, um sich die Mühe zu ersparen.

Die schmale, gefährliche Treppe, die Keiko jede Nacht hinaufsteigt, ist symbolisch. Jedes Mal befindet sich die Heldin zwischen einer vertrauten Vergangenheit und einer unbekannten Zukunft.

5. Dämonen (1971)

KinoSearch: 7.9
IMDb: 8.0
Genre: Theater
Produzent: Toshio Matsumoto
Musik: Bunichi Nishimatsu
Dauer: 134 Minuten

Dieser Film ist ein Porträt der Gesellschaft und Kultur des feudalen Japan. Es beginnt mit einer farbenfrohen untergehenden Sonne, aber der Rest ist in Schwarzweiß aufgenommen.

Gengobe Samurai wird wegen Schulden aus dem Asano-Clan verbannt und wird zum Ronin (ein Samurai ohne Meister). Sein einziger Trost ist die Geisha Koman. Wenn die Bauern Geld für Gengobe sammeln, betrügen sie die listige Geisha und ihre Komplizen. Ressentiments und Verrat treiben den Krieger bis zum Äußersten, mit den traurigsten Folgen.

4. Rashomon (1950)

KinoSearch: 8.0
IMDb: 8.2
Genre: Drama, Verbrechen, Detektiv
Produzent: Akira Kurosawa
Musik: Fumio Hayasaka
Dauer: 88 Minuten

Einer der gewagtesten Filme seiner Zeit erzählt, wie die abscheuliche Gräueltat aus verschiedenen, subjektiven und widersprüchlichen Blickwinkeln interpretiert wurde: dem Räuber, dem Samurai, seiner Frau und dem Holzfäller. Dies wirft für den Betrachter Fragen nach der menschlichen Natur und dem auf, was man als Wahrheit bezeichnen kann.

Der Einfluss des Films auf Kinematographie und Kultur im Allgemeinen wird durch die Tatsache belegt, dass der Begriff "Rashomon-Effekt" auftauchte. Dies bedeutet, dass dasselbe Ereignis auf unterschiedliche Weise interpretiert werden kann, was die extreme Subjektivität des menschlichen Gedächtnisses und die Persönlichkeitsmerkmale des Zeugen des Ereignisses demonstriert.

3. Tokyo Tale (1953)

KinoSearch: 8.0
IMDb: 8.2
Genre: Theater
Produzent: Yasujiro Ozu
Musik: Takanobu Saito
Dauer: 136 Minuten

Die Szenen, die sich in der "Tokyo Tale" entfalten, sind wie die Hauptfiguren selbst ohne Eile. Um ungewöhnliche statische Aufnahmen zu erzielen, positionierte der Regisseur die Kamera sehr niedrig, als würde der Bediener auf dem Boden sitzen. Diese Technik wurde "Tatami Level Frame" genannt und wurde zu Ozu's "Visitenkarte".

Im Zentrum der Geschichte steht ein älteres Ehepaar, das im Südwesten Japans lebt. Sie reist nach Tokio, um ihre erwachsenen Kinder zu besuchen. Es stellt sich jedoch heraus, dass sie zu beschäftigt sind, um Zeit für die Kommunikation mit ihren Eltern zu finden.

Das einzige Familienmitglied, das erhebliche Anstrengungen unternimmt, um Zeit mit älteren Menschen zu verbringen, ist die Witwe ihres Sohnes.

Mit diesem Film hat Ozu möglicherweise den Grundstein für viele zeitgenössische Filmemacher gelegt, die ähnlichen Modellen eines sich langsam entwickelnden menschlichen Dramas folgen. Die Tokyo Story wird oft als Inbegriff des japanischen Kinos bezeichnet.

2. Die Geschichte von Hachiko (1987)

KinoSearch: 8.1
IMDb: 8.6
Genre: Drama, Abenteuer
Produzent: Akira Kurosawa
Musik: Fumio Hayasaka
Dauer: 207 Minuten

Die Geschichte eines treuen Hundes namens Hachiko machte mehr als tausend Taschentücher nass.

Und wenn Sie einen echten Familienfilm brauchen, der Kindern so wichtige Konzepte wie Loyalität, Geduld und Zuneigung zwischen dem Besitzer und dem Haustier deutlich zeigt, dann gibt es keine bessere Option als "Die Geschichte von Hachiko".

1. Sieben Samurai (1954)

KinoSearch: 8.1
IMDb: 8.6
Genre: Drama, Abenteuer
Produzent: Akira Kurosawa
Musik: Fumio Hayasaka
Dauer: 207 Minuten

Es ist unmöglich, über die besten japanischen Filme der Welt zu sprechen, ohne eine der berühmtesten Kreationen von Akira Kurosawa zu erwähnen. In ihm wurde die (jetzt banale) Idee, eine Gruppe von Helden oder Antihelden zu einem Team zusammenzufassen, um ein gutes Ziel zu erreichen, populär gemacht.

Aber die "Sieben Samurai" hätten niemals geboren werden können, wenn Kurosawa nicht beharrlich gewesen wäre. Immer wieder forderte er die Studio-Chefs von Toho auf, die Finanzierung fortzusetzen. Der Film wurde als finanzieller Misserfolg vorausgesagt und am Ende zu einem der Meisterwerke des Weltkinos.