Smukke, faste balder henleder opmærksomheden på deres ejer (eller besidder) og er en kilde til inspiration for digtere, billedhuggere og kunstnere. Renæssancekunstnere såvel som billedhuggere fra det antikke Grækenland og det antikke Rom var særligt opmærksomme på "bagsiden" af mænd og kvinder.
Vi præsenterer dig for de top 10 smukkeste balder inden for kunst ifølge eksperterne fra The Guardian.
10. Raphael, "De tre nåde"
Hvor er: Condé Museum på Chantilly Castle, Frankrig
Den italienske maler Rafael Santi sagde engang, at for at male ægte skønhed er han nødt til at se mange forskellige kvinder. Og arrangementet af sammenkoblede nøgne kroppe i maleriet "The Three Graces" demonstrerer omfattende kunstnerens lidenskab for den kvindelige krop.
Navnene på pigerne er Innocence, Beauty and Love, og de gyldne æbler, som hver af dem holder i sin hånd, symboliserer perfektion.
9. Damiano Mazza, "Voldtægt af Ganymedes"
Hvor er: National Gallery, London
Emnet homoseksualitet var meget populært både i satirisk litteratur og i renæssancemaleri. Og et levende eksempel på dette er maleriet "Voldtægt af Ganymedes".
Ifølge legenden kidnappede guden Zeus, som var meget kærlig, den smukke unge mand Ganymedes i form af en ørn. Han førte ham til Olympus-bjerget, hvor Ganymedes blev gudernes skæbner.
Bare for at gøre det klart, at dette handler om sex og vold, fokuserer Mazza på Ganymedes bare skinker.
8. Diego Velazquez, "Venus med et spejl"
Hvor er: National Gallery, London
Venus 'smukke nøgne krop er ikke alt, hvad kunstneren skildrede. I spejlet kan du se gudindens ansigt, trist og rastløs. Som om Venus forstår, at hun ikke er en himmelsk kvinde, men en model, der er tvunget til altid at vise sin bagdel til museets besøgende og ønsker at være et andet sted.
Det er nysgerrig, at "Venus med et spejl" er det eneste billede af en nøgen kvindelig krop, der har overlevet den dag i dag, der tilhører børsten af Velazquez.
7. Hieronymus Bosch, "St. Anthony's fristelse"
Hvor er: Nationalmuseet for antik kunst, Lissabon
På venstre fløj af denne fantastiske triptykon med dæmoner og perverser, der belejrer den kristne eremit Anthony, er der to fremtrædende æsler på én gang. Den første kan findes på toppen af lærredet, hvor en mand med bare skinker er synlig, der er på et flyvende skib.
Og i den centrale del af billedet er der en underlig struktur i form af en menneskelig figur, der står på alle fire. En procession af groteske karakterer nærmer sig hende, hvilket er en hån mod den religiøse procession. Indgangen til hulen, over hvilken en gigantisk bagside stiger, ifølge nogle kunsthistorikere er St. Anthony's tilflugtssted, og ifølge andre - et bordel.
6. Ukendt forfatter, "Charioteeren"
Hvor er: Villa Whitaker Museum, Sicilien
Denne yndige vognførerstatue er ikke en nøgen skulptur, men er klædt i et så formtilpasset tøj, at det henleder seerne til alle detaljer i den unges krop.
Det krævede en strålende billedhugger at give disse tøj en sådan raffinement i en stenstatue. Og selvfølgelig er "Charioteer" en af de bedste demonstrationer af den antikke græske passion for mandlige kroppe generelt og bagdel i særdeleshed.
5. Donatello, "David"
Hvor er: Bargello Museum, Firenze
Da den italienske billedhugger Donatello skabte den første fritstående nøgen statue siden antikken, forsøgte han sit bedste for at gøre den provokerende.
Kunstneren ønskede at udfordre kirken og hendes foragt for menneskelig skønhed. Imidlertid brugte han stadig tøj - i dette tilfælde sandaler med greve og en hat - Davids fysik.
Det virkelige chok kommer, når du går rundt om David fra alle sider og ser statuens smukke, glatte bagdel. Alle kunstkritikere bemærker en vis femininitet og skrøbelighed i den unge mands udseende. Måske er dette beregnet til at understrege det faktum, at en så svag person ikke var i stand til at klare den kæmpe Goliat uden guddommelig indblanding.
4. Michelangelo Buonarroti, "David"
Hvor er: Kunstakademiet, Firenze
Både samtidige og efterkommere af Michelangelo var ikke i tvivl om, at hans interesse for den mandlige nøgne krop var erotisk. I løbet af sin levetid benægtede mesteren ikke interesse for repræsentanter for samme køn, men insisterede på, at hans tilbedelse af mandlig skønhed var åndelig.
Og i David, dette entusiastiske monument over ungdom og mod, viste han den ideelle helt. I modsætning til Donatellos David vises Michelangelos skabelse ikke i triumføjeblikket, men i et øjebliks refleksion inden det kommende slag.
3. Titian, "Venus og Adonis"
Hvor er: Nationalmuseet Prado, Madrid
Maleriet, der åbner top 3-listen over de smukkeste balder i kunstværker, er blandt de malerier, der blev skrevet til Philip II i Spanien i det 16. århundrede. På det tidspunkt blev de anset for åbenlyse, og de blev endda forhængt i nærværelse af damer.
Selvom Venus krammer sin kæreste, og han trækker sig væk, springer hendes bund ikke ud. Således udtrykkes hendes fortvivlelse, og hendes vilje til at holde sin mand, som, som gudinden ved, er truet med døden på jagt. Adonis selv er fast, og hans blik, fast på den gyldenhårede skønhed, er kold og rolig.
Efter at have oprettet den kanoniske version af Venus og Adonis vendte Titian tilbage til denne historie flere gange. Imidlertid fortjener kun det første billede ifølge eksperter fra The Guardian at blive inkluderet i antallet af mesterværker af kunst, der skildrer de smukkeste pops.
2. Francois Boucher, "Louise O'Murphy"
Hvor er: billedgalleri "Old Pinakothek", München
I det 18. århundrede fremsatte oplysningens filosoffer nye ideer om fornuft og frihed og diskuterede dem i saloner (men ikke skønhed, en salon betyder i dette tilfælde en cirkel af udvalgte mennesker, der samles i et privat hus). Den optimistiske tids kunstneriske stil var sensuel og legende.
Skildringen af Louise O'Murphy, en ung kvinde af irsk afstamning, kan være alt for dristig og slet ikke filosofisk, men det er et veltalende libertarisk manifest.
Forresten var Louise O'Murphy, der viste sig at være ikke kun en skønhed, men også en klog pige, var elskerinde til Louis XV i lang tid og overlevede sin elsker og sluttede sit liv i den ærværdige alder af 77 år.
1. Leonardo da Vinci, "Standing Nude Man"
Hvor er: Royal Collection, London
Denne figur er et symbol på mandlig skønhed ifølge Leonardo: kraftig, tæt og viser den bedste røv nogensinde malet. Det er så smart skyggefuldt, at når du står foran den originale tegning, ser det ud til at være tredimensionelt.
Vi har allerede skrevet om de mest berømte malerier af Leonardo da Vinci, blandt hvilke der er en tegning "Vitruvian Man" med en firearmet og firbenet figur, der viser ideelle menneskelige proportioner. Men tegningen af en stående nøgen mand er endnu fremmed, fordi tyngdepunktet for denne ansigtsløse mand er hans afrundede sæde.