"Ano, můžu to také nakreslit," chtěl bych říci, když se podívám na Malevichovo Černé náměstí nebo na jiný obraz, který vypadá jednoduše, ale autorovi přinesl spoustu peněz.
Nikdy není pozdě vzít nějakou barvu, nastříkat ji na plátno a pokusit se svůj výtvor se ziskem prodat. A abychom vás k tomuto úspěchu motivovali, představujeme 10 nejdražších černobílých obrazů na světě.
Některá z těchto malířských děl nebyla vystavena na aukcích a jejich hodnota může být pojmenována pouze přibližně.
10. Shiraze Hushiari, "Závoj"
Cena je 60 tisíc dolarů.
V roce 1999 maloval íránský umělec Shiraze Hushiari plátno, které vypadalo jako jen nerovnoměrně zbarvený černý čtverec. Podle samotné Shiraze jde o autoportrét.
Umělec napsal Sufi fráze v arabštině na černé malované plátno. Lze je však vidět jen velmi zblízka. Kritici považují její práci za něco mezi malbou a grafikou.
9. Li Yuan Chia, „Monochrome White Painting“
Možné náklady na práci jsou 100 000 $.
Je to bílé plátno se čtyřmi malými lepenkovými kruhy umístěnými na plátně, těsně pod a nalevo od středu. Dva velké kruhy jsou vlevo, zatímco dva menší jsou blíže středu.
Kruhy jsou pokryty stejnou bílou barvou jako zbytek obrazu. Chia popsal tyto kruhy jako „kosmické body“, motiv, který vytvořil na počátku 60. let a zůstal ústředním bodem jeho pozdější praxe.
Asymetrické umístění „kosmických bodů“ na obrázku mu dává prvek náhodnosti, který je vyvrácen závažností a jednoduchostí plátna jako celku.
8. Allan McCollum, „Náhradní obrazy“
Prodáno za 125 tisíc eur
Ačkoli práce současného amerického umělce vypadá jako obrazy v rámečku, ve skutečnosti jsou to malované figuríny. Kromě toho neexistují dva stejné „náhradní obrazy“. Ačkoli jsou vyráběny hromadně, každá figurína je ručně malovaná.
Podle autorovy myšlenky by takové pseudomalby měly pomoci překlenout propast mezi uměním a automatizací.
7. Gerhard Richter, „Krvavě červené zrcadlo“
Náklady na obraz jsou 1,1 milionu dolarů.
Obrazy německého umělce Gerharda Richtera sahají od detailních, téměř fotorealistických portrétů až po monochromatické obrazy. Dokonce navrhl okno z barevného skla pro kolínskou katedrálu, které je vytvořeno ze čtverců různobarevného skla v náhodném pořadí.
Jedním z nejslavnějších umělcových děl, Krvavočerveným zrcadlem, je skutečně zrcadlo přelakované červenou barvou. To bylo prodáno v roce 2009 za 1,1 milionu $. Zajímalo by mě, co chce kupující vidět v takovém zrcadle?
6. Ed Reinhardt, Abstraktní malba
Přibližná cena - od 2 milionů USD.
Umělec z New Yorku byl v mládí zastáncem abstraktního expresionismu - podvědomého použití barev a tvarů.Jeho raná díla zahrnovala geometrické tvary a další tradiční techniky.
Po 40. letech 20. století však Reinhardt začal vytvářet obrazy, které se skládají výhradně z jedné barvy. Za posledních 10 let svého života vytvořil pouze sérii čtvercových pláten, kompletně černě natřených.
Na první pohled se mohou zdát zcela anonymní. Mezi každým obrazem však existují jemné rozdíly, jejichž objevení může trvat hodiny nebo dokonce dny.
Když byly tyto výtvory Reinhardta poprvé představeny v Muzeu moderního umění v New Yorku, jeden návštěvník na protest zrušil své členství.
5. Yves Klein, „Bezejmenná modrá černobílá“
Pravděpodobná cena je 3–4 miliony USD.
Pokud chcete vidět, jak vypadá „náladová barva modrá“, podívejte se na díla francouzského umělce Yves Kleina, z nichž jeden otevírá prvních 5 nejdražších černobílých obrazů na světě. Hlavní barva v jeho díle symbolizuje nekonečnost vesmíru.
V roce 1958 představil umělec svou výstavu v Paříži s názvem „Prázdnota“, kdy předtím rozeslal pozvánky velkému počtu lidí na modrém papíře a samozřejmě v modrých obálkách. A jeho název diváky neklamal: uvnitř místnosti na ně čekaly prázdné zdi z modré a bílé.
Klein dokonce vytvořil ochrannou známku patentující jeho vlastní verzi ultramarínového pigmentového receptu s názvem International Klein Blue. Až do umělcovy smrti byla jeho vizitkou „International Klein Blue“.
4. Piero Manzoni, „Achrom“
Jedno ze seriálů se dostalo pod kladivo v aukci Christie’s za 5,2 milionu dolarů.
O tomto skandálním umělci jsme již psali v výběr nejjednodušších věcí, díky nimž jejich majitelé báječně zbohatli... Neváhal prodat své výkaly znalcům umění (a koneckonců i vzali), podepsal na tělech dobrovolníků a vydal jim certifikát pravosti, návštěvníkům výstavy rozdal vařená vejce s vlastním otiskem prstu a v nejlepším případě udělal mnoho dalších věcí, které byly výstřední.
Jedním z Manzoniho projektů byla Achrom, série černobílých obrazů, které byly vytvořeny umístěním plátna do tekutého kaolinu. Úplná absence barvy měla zaměřit pozornost diváka na materiální vlastnosti objektu. Při výrobě a sušení plátna se objevily vrásky a záhyby a umělcova ruka se jich nedotkla.
Ke konci série Manzoni přestal používat plátno a začal používat bavlnu, akrylovou pryskyřici, sklolaminát a další materiály. Začal také tónovat svou práci s pigmenty, které časem mění barvu.
3. Bryce Marden, „Dylanova malba“
Může stát asi 10 milionů dolarů.
Tento obraz byl pojmenován po Bobu Dylanovi, Mardenově příteli. Umělec jej vytvořil, aby pomohl zpěvákově kariéře. V době, kdy byla práce dokončena, byl Dylan, budoucí laureát Nobelovy ceny za literaturu, již známější než Marden.
Plátno bylo pokryto směsí terpentýnu a včelího vosku, ke kterému byla přidána šedá barva. Umělec poté pomocí špachtle vyrovnal povrch. Ve spodní části obrazu zůstal pruh nelakovaného plátna.
2. Kazimir Malevich, "Černý čtverec"
Aukce Sotheby's odhaduje obraz na 20 milionů dolarů.
Snad nejslavnější černobílý obraz na světě, který vtipálci výstižně nazvali „Černoši v černé místnosti kradou uhlí“. Je to jedno z suprematistických děl ruského avantgardního umělce Kazimíra Maleviče, ve kterém studoval základní možnosti barvy a kompozice.
Zatímco Reinhardt naplnil celé své plátno černou barvou, Malevich jednoduše namaloval černý čtverec uprostřed jeho plátna. Tato práce se stala součástí triptychu, který zahrnoval také „Černý kruh“ a „Černý kříž“.
Ačkoli byl obraz kdysi neposkvrněný černý, věk na něm zanechal stopy v podobě četných trhlin na povrchu.
1. Robert Rauschenberg, „Bílá řada obrazů“
Rauschenbergovy obrazy stojí až 89 milionů $.
Pět obrazů z této série je sada 1, 2, 3, 4 nebo 7 identických bílých pláten pověšených dohromady.Když byly poprvé představeny veřejnosti, vypadaly jako levný trik a nyní Rauschenbergovy bílé obrazy najdete v galeriích po celém světě.
Rauschenberg byl přítelem skladatele Johna Cagea, který napsal hudbu nazvanou 4'33. Během představení musí klavírista nebo jiný instrumentalista sedět tiše po dobu 4 minut a 33 sekund. Výsledkem je, že publikum slyší pouze zvuky prostředí. Možná je to dokonalý doprovod k těmto obrázkům.