10 meilleures séries télévisées soviétiques

L'URSS n'existe plus, mais les célèbres séries créées dans les studios de cinéma soviétiques subsistent. Et si vous souhaitez vous rafraîchir la mémoire de vos films en série préférés de l'enfance ou apprendre quelque chose de nouveau et d'intéressant à leur sujet, nous sommes heureux de vous présenter une sélection des 10 meilleures séries télévisées soviétiques tournées en URSS.

10. Les aventures de l'électronique (1979)

Genre: fantaisie, enfants, aventure
Classement Kinopoisk: 7.9
Évaluation IMDb: 7.6
Producteur: Konstantin Bromberg
La musique: Evgeny Krylatov

Qui dans son enfance n'a pas rêvé de trouver un robot jumeau brillant qui obtiendrait des A à l'école, ferait ses devoirs et aiderait les parents? Hélas, jusqu'à présent, cela n'est disponible que dans Les aventures de l'électronique - l'une des meilleures séries de science-fiction pour enfants de tous les temps.

Pour la recherche d'Elektronik et de son protégé humain, des tests de nombreuses paires de jumeaux ont été organisés dans toute l'Union soviétique. En conséquence, les frères Vladimir et Yuri Torsuev ont eu de la chance. Déjà à l'âge adulte, ils ont légèrement exploité la popularité de "Adventures of Electronics", créant avec la chanteuse Tatyana Mikhailova le trio "Syroezhkina's Garage". Ils ont interprété des chansons de barde, du jazz et du rock.

9. Aspirants, allez-y! (1987)

Genre: aventure, histoire, mélodrame
Classement Kinopoisk: 8.1
Évaluation IMDb: 7.5
Producteur: Svetlana Druzhinina
La musique: Victor Lebedev

La trinité charismatique - Sergei Zhigunov, Dmitry Kharatyan et Vladimir Shevelkov - qui a joué les personnages principaux, s'est avérée moins amicale dans la vie que dans les films. Mais qu'importe quand ils apparaissent sur les écrans, braves et beaux aspirants à la recherche d'aventure, d'amour et de service à la patrie?

Comme c'est le cas pour de nombreuses séries télévisées soviétiques cultes, la composition originale de "Midshipmen" était complètement différente de ce que nous avons vu à l'écran.

Le rôle d'Alexandre Belov devait être joué par Oleg Menchikov. En conséquence, il a exprimé Belov pour Sergei Zhigunov, et Dmitry Kharatyan a chanté des chansons "pour lui-même et pour Sasha".

Le propriétaire de la «mouche qui vaut beaucoup» a été vu à Yuri Moroz, mais il a refusé en raison de sa thèse.

Et le fils de Svetlana Druzhinina, Mikhail Mukasey, a été approuvé pour le rôle de "bâtard", mais il est tombé malade et le rôle est passé à Shevelkov. À propos, Vladimir Shevelkov n'était pas satisfait de sa performance et de sa participation aux "Midshipmen" et le seul des trois a qualifié son rôle d'échec de l'acteur.

8. Bouclier et épée (1968)

Genre: drame, militaire, aventure
Classement Kinopoisk: 8.1
Évaluation IMDb: 7.7
Producteur: Vladimir Basov
La musique: Veniamin Basner

Le prototype du «prédécesseur de Stirlitz» Johann Weiss était le légendaire officier du renseignement soviétique Alexander Svyatogorov, qui dirigeait les opérations d'élimination du commandant militaire de Kharkov, le général Georg von Braun, et le chef de l'UPA Stepan Bandera.

Selon l'acteur principal Stanislav Lyubshin, Vladimir Poutine a tellement aimé le bouclier et l'épée à son époque qu'il a influencé sa décision de devenir officier du renseignement.

7. D'Artagnan et les trois mousquetaires (1979)

Genre: aventure, comédie musicale, histoire
Classement Kinopoisk: 8.1
Évaluation IMDb: 7.9
Producteur: Georgy Yungvald-Khilkevich
La musique: Maxim Dunaevsky

Après le spectacle de cette série dans les rues des villes soviétiques puis russes, de nombreux petits mousquetaires sont apparus.Mais aucun d'entre eux ne soupçonnait que des acteurs complètement différents pourraient jouer leurs personnages préférés.

Par exemple, ils voulaient inviter Alexander Abdulov au rôle d'un brave Gascon, d'abord à Yuri Solomin, puis Vasily Livanov au rôle d'Athos, et Georgy Martirosyan au rôle de Porthos.

Lembit Ulfsak a auditionné pour le rôle du beau et mignon Aramis (joué par Jacques Paganel dans la série 1985 À la recherche du capitaine Grant).

Le rôle de Milady pourrait être joué par Elena Solovey et Constance - par Evgenia Simonova.

Cependant, la distribution "finale", approuvée pour les rôles principaux, s'est si bien acquittée de sa tâche qu'elle est devenue pendant longtemps des idoles non seulement pour les enfants, mais aussi pour les adultes.

D'ailleurs, le comte de Rochefort pouvait encore vaincre d'Artagnan, bien qu'il ne le veuille pas. Lors du tournage de la scène du Ballet Merlezon à l'Opéra d'Odessa, Boris Klyuev, qui jouait Rochefort, a blessé Mikhail Boyarsky. L'épée de Klyuev a assommé la dent de Boyarsky et endommagé le palais.

6. À la recherche du capitaine Grant (1985)

Genre: Aventures
Classement Kinopoisk: 8.1
Évaluation IMDb: 8.3
Producteur: Stanislav Govorukhin
La musique: Maxim Dunaevsky, Igor Kantyukov, Isaac Dunaevsky

Une musique incroyable, des héros courageux et nobles, le secret que porte le message du capitaine Grant ... Cette série est un délice pour les yeux et l'âme d'un adolescent qui rêve d'aventure et de romance.

Et bien que selon le scénario, Lord Glenarvan et ses compagnons se soient rendus dans les îles de l'Atlantique, se sont rendus en Nouvelle-Zélande et en Australie et ont labouré l'océan Pacifique, en réalité, la fusillade a eu lieu en Bulgarie, en Crimée et en mer Noire. Mais cela ne fait que souligner la beauté et la diversité de la nature des républiques qui faisaient partie de l'URSS.

Fait intéressant: le sort du capitaine Grant et de ses compagnons dans l'adaptation cinématographique a été changé par rapport à celui du roman de Jules Verne. Dans le livre, Grant lui-même et deux de ses marins ont survécu à "l'emprisonnement" sur l'île, dans le film, l'un des marins est mort, et le second a perdu la tête, seul Grant est resté indemne.

5. Invité du futur (1984)

Genre: fantaisie, enfants, aventure
Classement Kinopoisk: 8.2
Évaluation IMDb: 8.2
Producteur: Pavel Arsenov
La musique: Evgeny Krylatov

L'histoire d'une fille du futur, aux capacités physiques et intellectuelles extraordinaires, au caractère audacieux et aux beaux yeux grands ouverts, a fasciné plus d'une génération d'enfants russes. L'actrice Natalya Guseva, qui jouait Alice, a reçu des sacs entiers de lettres avec des déclarations d'amour.

Le film a été tourné pendant près de trois ans, mais son budget était limité, à cause de quoi le public n'a pas vu de scènes intéressantes. Par exemple, dans CosmoZoo, Kolya Gerasimov était censé voir des skliss ordinaires, une boule orange des marais froids d'Ankudin et un serpent qui n'a pas fini.

Mais des flips extraordinaires - voitures volantes, myélophon, port spatial, pirates de l'espace maléfiques et, bien sûr, la prédiction d'Alice sur l'avenir - sont restés longtemps dans les mémoires. Et la chanson "Beautiful is far away" est devenue un hymne à l'espoir que les nouvelles générations soient plus chanceuses que l'actuelle.

4. Grand changement (1972)

Genre: mélodrame, comédie
Classement Kinopoisk: 8.4
Évaluation IMDb: 8.1
Producteur: Alexey Korenev
La musique: Eduard Kolmanovsky, Mikhail Glinka

Cette série était à l'origine censée s'appeler Les aventures d'un professeur d'école. Cependant, cela a été empêché par le ministre de l'Éducation, M. Prokofiev, qui n'était pas ravi du fait qu'un feuilleton humoristique était tourné sur les enseignants.

En conséquence, le prix du meilleur nouveau nom - une bouteille de cognac - a été reçu par l'opérateur Anatoly Mukasey.

3,12 chaises (1976)

Genre: comédie, détective, aventure
Classement Kinopoisk: 8.5
Évaluation IMDb: 8.3
Producteur: Mark Zakharov
La musique: Gennady Gladkov

L'histoire de la façon dont Kisa et Osya voulaient devenir millionnaires, et ce qui en est sorti, est intéressante à regarder à ce jour. Le camarade Bender s'est avéré trop charmant, dont l'image à l'écran était incarnée par Andrei Mironov. Et Anatoly Papanov est devenu son ami à la recherche de chaises de maître Gambs.

Étonnamment, alors que la plupart des 12 épisodes de Chairs se déroulent à l'extérieur, ils (et toute la série) ont en fait été filmés sur scène.

2. Le lieu de réunion ne peut pas être changé (1979)

Genre: crime, détective, drame
Classement Kinopoisk: 8.9
Évaluation IMDb: 8.8
Producteur: Stanislav Govorukhin
La musique: Evgeny Gevorgyan

La série sur la confrontation entre les courageux employés du Département des enquêtes criminelles de Moscou et le gang cruel "Black Cat" a été filmée sur la base du roman "Era of Mercy", écrit par les frères Arkady et Georgy Vayner.

Et si pour Vladimir Vysotsky le rôle de Zheglov était pratiquement «réservé», alors une véritable bataille se déroulait dans les coulisses pour le rôle de Sharapov. 13 acteurs en ont fait la demande, dont Alexander Abdulov, Viktor Fokin et Stanislav Sadalsky. En conséquence, Vladimir Konkin est devenu Sharapov, au grand dam des Weiners.

Le matériel du film, tourné par Stanislav Govorukhin, suffirait pour un film de 7 épisodes. Mais le réalisateur n'a pas réussi à le défendre, un représentant de la société d'État de télévision et de radio a exigé de réduire la série de deux épisodes. Cependant, même 5 épisodes ont suffi pour que "The Meeting Place Cannot Be Changed" soit resté l'une des séries télévisées soviétiques les plus célèbres.

1. Dix-sept moments du printemps (1973)

Genre: militaire, drame, aventure
Classement Kinopoisk: 8.9
Évaluation IMDb: 8.9
Producteur: Tatiana Lioznova
La musique: Mikael Tariverdiev

Lorsque Stirlitz marchait dans les couloirs de la Gestapo, les rues des villes soviétiques étaient vides. Et après la première de la série, le téléphone de Lioznova était cassé - le public voulait savoir ce qui allait arriver à leurs personnages préférés ensuite.

Leonid Bronevoy a d'abord auditionné pour le rôle d'Hitler. C'est bien qu'il n'ait pas été approuvé, car il est désormais impossible d'imaginer dans le rôle du chef de la Gestapo Heinrich Müller quelqu'un d'autre que Armor. Et cela malgré le fait que l'image cinématographique est très loin de la vraie, car l'équipe de tournage n'avait pas de photo du vrai Muller.

Mais Oleg Tabakov s'est avéré être si similaire au vrai Walter Schellenberg que les proches de Schellenberg lui ont envoyé une lettre de remerciement de l'Allemagne.

Jusqu'en 2009, il n'y avait qu'une version noir et blanc de 17 Moments of Spring. Les travaux de restauration et de peinture de la série culte de l'époque de l'URSS ont été programmés pour coïncider avec le 9 mai. Ils ont pris trois ans et certains des cadres ont dû être peints à la main.